2026年10月20日 — 下午4:34 一场来自已故英国艺术家大卫·霍克尼的作品的块buster沉浸式展览本周在Carriageworks迎来了澳大利亚首秀。大卫·霍克尼：更大更近 (而不是更小更远) 是在制作公司Lightroom London与霍克尼本人在他于今年六月88岁去世前的合作下创作的。该展览最早于2023年在伦敦开幕，至今已在全球吸引超过65万人次参观，并在韩国、中国和新加坡展出。年轻的艺术爱好者在Carriageworks的新霍克尼展览上享受时光。James Brickwood，Lightroom London首席执行官理查德·斯莱尼表示，灵感来自其他沉浸式展览，这些展览展示了梵高和莫奈等艺术家的作品。“它们很好，但我在观看时想到，如果用一位在世的艺术家来做展示，那会不会很有趣？”斯莱尼说。霍克尼是跨越绘画、摄影、舞台设计和数字媒体的多媒体艺术家，他的创作追求新技术，是明确的选择。霍克尼的文字引导观众穿越展览。James Brickwood “我们花了三年的时间与他一起合作，所以他选择了展览中的所有作品，他和我们一起设计了展览。”斯莱尼回忆道，在伦敦Lightroom场地的创作过程中，霍克尼每天都和团队在一起，长达三个半月，戴着安全帽，在建筑工地上抽着烟。“当时冷得让人发抖。在很多方面都很糟糕，但[霍克尼]不在乎，因为他关心的只有创作作品。我们从他身上学到了很多。”霍克尼在六月去世，但他与展览创作者合作了数年。James Brickwood 在周二早上的媒体预览会上，Carriageworks首席执行官费尔格斯·莱南在印有霍克尼名言“如果你不玩乐，你就不活着”的横幅下欢迎与会者。莱南称他为“我们这个时代最受爱戴的艺术家之一”，并表示这场展览对于霍克尼来说是一个“以前无法实现的让观众置身于他作品中心的机会”。走进展览，观众通过一个昏暗的通道，进入一个墙壁高耸、几乎触及天花板的房间，里面播放着霍克尼六十年艺术实践中的作品，循环播放持续50分钟。在解说中，霍克尼分享了他对透视、比例和色彩的看法，观众欣赏他的著名泳池画作、浩瀚的摄影拼贴、晚期的iPad绘画以及在一个最令人兴奋的部分审视他的可能较少人知晓的歌剧设计作品，这些都以生动的动画形式呈现。费尔格斯·莱南和Lightroom首席执行官理查德·斯莱尼在今年早些时候展览公布时的Carriageworks。Sitthixay Ditthavong 这些图像在空间内360度投影，有时甚至延伸到地板。观众可以步行上到一个更高的平台俯瞰，也可以坐在中间的长椅上，体验一场几乎令人窒息的光与色彩的冲击。作品还配有由美国作曲家尼科·穆赫利特别为《更大更近》创作的出色配乐，而霍克尼的解说从档案采访和新的录音中提取。听众可以享受他爆出真理的言论，比如“如果你仔细看，世界是非常美丽的——但大多数人不会关注”。“你被置于大卫·霍克尼的艺术作品中，但也稍微置身于他的思维之中，”斯莱尼谈到这一沉浸式体验时说道。“他引导你探索你所观察的事物，因此你得以深入了解他思考世界的不同元素。我们谈论它既有播客的亲密感，又有IMAX的规模——它既巨大又亲密。”在悉尼首发的展览几乎与环球巡展相同，但在霍克尼去世后，做了一处小但感人的改变。“我们在最后加了他的肖像，这是他的家人所希望的，”斯莱尼说。“在最后添加了一张我们在伦敦Lightroom拍摄的他的照片，并标注了他的生卒年份。我认为向观众展示他曾在那里，重要极了。这是唯一的变化。”对于莱南来说，《更大更近》是对霍克尼显著遗产的恰如其分的巨大庆祝，并欢迎他的忠实粉丝和第一次看到的人。“这是一次美丽、阳光明媚、欢乐的体验，尽管我们并未打算这么做，但这成了这位杰出艺术家的生命的华丽尾声，”莱南说。“它以如此精确、意图和爱去完成，我认为真正的艺术爱好者会在其中发现很多，即使你对大卫·霍克尼一无所知，你仍然会度过愉快的时光。”大卫·霍克尼：更大更近 (而不是更小更远) 将于...