即兴蓝草 在20/20中，纳什维尔乐队庆祝二十年的团结并承诺不断突破自我 在臭名昭著的弦乐队的任何演出中，粉丝们可以期待至少会有几分钟的时刻，乐队成员会聚集在一起，形成一个旋律的动能球。这种现象只能因为乐队成员在20年的历史中建立的兄弟情谊而存在。“你不能独自学习，也不能在练习室或卧室里学习，”班乔演奏者克里斯·潘多尔菲告诉《滚石》杂志。“只有一种学习的方法，那就是上台尝试。” 今年早些时候，在北卡罗来纳州西部的蓝岭山脉，潘多尔菲在熊影节的后台与乐队吉他手安迪·法尔科坐在一起。乐队的其他成员，包括小提琴手杰里米·加雷特、狗骨琴演奏者安迪·霍尔、和电贝斯手特拉维斯·布克，正在调音，为演出做好准备。他们看上去很放松，的确如此：他们在舞台灯光下找到了宁静。“在一支乐队中就像是置身于时间漩涡——有一天你觉得你已经做了这件事很长时间，第二天又觉得一切都是全新的，”潘多尔菲说。“在过去的20年里，我们真心全身心投入了这支乐队，但这也让我们觉得还有很多事情要做。而且我们刚刚发行了这张新专辑，我觉得这真的是弦乐队的最佳版本。这是硬币的两面。” 这张新专辑20/20，是为庆祝二十年而创作的20首歌曲。专辑中的歌曲如“努力工作的人蓝调”，“从底部崛起”，“走到尽头”，“艰难的日子现在并不那么艰难”，可以从艰难、努力的起源连结到这对格莱美获奖者的重大成功。“回想起来，我们经历的事情，以及看到乐队在混乱中走出来、获得成功是多么困难，”潘多尔菲说。“我只是很高兴一切最终以这样的方式发生在我们身上。弦乐队是一支从没有学会“停止”这个词的团队。他们自2006年成立以来，一直在路上努力奋斗，付出时间。“这不容易，这是一个牺牲，”法尔科说。“你必须热爱与你一起在路上做这个事情的人，这源于我们小组内每个人之间的高度相互尊重。”自2007年的首张专辑《路口》以来，弦乐队几乎每年都会发行一张专辑。这是一个令人印象深刻的目录（还有四张EP和现场发行），但这自然是因为团队中有五位有不同音乐品味的词曲创作者：爵士融合到重金属，乡村摇滚到迷幻摇滚。乐队的口号是：“蓝草音乐是新的摇滚乐。” “我们有如此多的音乐要分享，乐队的演变正是让你能够做到这一切多年，并打算继续这样做的原因，”法尔科说。“我们允许自己在艺术上、作为人、作为音乐家以及作为合作伙伴共同发展。” 编辑推荐 “这表明我们总是试图突破自我，”潘多尔菲说。“不断重塑自己，成为更好的个体和一支乐队——这就是让我们走到今天的能量，也是将继续推动我们前进的能量。” 潘多尔菲、霍尔和创始成员克里斯·埃尔德里奇是在波士顿的伯克利音乐学院作为学生相遇的。毕业后，霍尔前往纳什维尔，另外两人紧随其后。正是在那里，他们与加雷特相遇，加雷特在此之前已经是一名专业音乐家，从家族蓝草乐队Greenhoppers开始，在他原籍爱达荷州的家乡扎根。曼陀林演奏者杰西·科布也加入了（但在2011年离开）。布克则是在2005年的乐队试音中找到的。到2007年，埃尔德里奇会离开去加入Punch Brothers，因此潘多尔菲联系了法尔科。“在我认识其他这些人之前，我实际上就认识法尔科，我们一起在一个乐队里演奏。这就是蓝草社区的特色，有很多交叉传播，”潘多尔菲说。“我们有一个共同点，那就是我们想组建自己的乐队。这是一个挑战，但它也提供了许多机会，在于能够演奏你自己的音乐，做自己的老板。” 回到2000年代初，当即兴蓝草进入第三波时，像Yonder Mountain String Band、Steep Canyon Rangers和Greensky Bluegrass这样的同时代乐队正承载着几十年前由Old & In the Way、New Grass Revival和Hot Rize点燃的火炬。世纪之交的音景中还包括了String Cheese Incident和Leftover Salmon，这两者在节日巡演中占据主导地位，至今仍然如此。“我们可能在认识到蓝草音乐的吸引力方面走在了前面，但我们并不孤单，”潘多尔菲在谈及蓝草音乐在比利·斯特林斯和西耶拉·费雷尔等艺术家中达到更高水平时说。“这包括了所有其他乐队和成群结队涌入门口的粉丝。这并不重要…