对于奥斯卡获奖的特效监督保罗·兰伯特来说，在瑞安·高斯林的太空史诗《项目：黑雨》中，所有巨大的挑战中，最令人畏惧的是创造可信的零重力效果。他在意大利都灵的视界大会上对其特效进行深入探讨时表示：“我们非常努力地说服制作团队使用呕吐 комета，”他指的是短暂产生失重的飞机机动。但飞船的布景过于复杂，无法在机舱内重新创建，因此高斯林在绳索索具上表演，包括一个旋转式的挂带。去除绳索只是个开始。当悬空的身体看起来仍然像是在悬挂而不是漂浮时，特效艺术家调整了高斯林的腿、手臂或躯干的位置，并添加漂浮的物体以增强假象。兰伯特表示，演员致力于自己的特技表演，包括要求苛刻的太空行走材料。其他实验则是故意动手进行的。弗雷泽使用改装的红外相机、可编程红外灯光和前方流动的水来开发影片的一些奇异影像。兰伯特回忆道：“那真是一个疯狂的科学实验室。”火焰球、液体、激光和铁液也被拍摄，以提供微观效果的起点。摄影师在后期制作期间返回，与ILM的Helios虚拟摄影系统合作，制作接近阿德里安的场景。艺术家们追踪高斯林的现场表现，并在数字环境中重建，使弗雷泽能够选择新的摄像机位置，而无需丢弃原始表演。在这些技术中，监督们的目标始终如一：让即使是最复杂的特效也遵循可识别的物理逻辑，同时确保洛基在高斯林身边就像任何人类戏剧伙伴一样真实。然而，《项目：黑雨》背后的视觉特效团队通过一个意外发现开始了他们的太空之旅：天空中的许多部分看起来会出乎意料地熟悉。兰伯特和共同监督马格·萨诺夫斯卡并没有用色彩斑斓的星云填充瑞安·高斯林的星际冒险，而是利用天文数据、实用的木偶技艺和精心控制的摄影来保持其科幻影像与现实相联系。“我们曾设想所有这些美丽的星云，但最终，天空几乎就像我们今天从地球上看到的那样，”兰伯特在周五的都灵视界大会上告诉大家，描述为导演菲尔·罗德和克里斯托弗·米勒改编安迪·威尔小说时进行的研究。团队利用欧洲航天局的盖亚任务数据来绘制地球与距其11.9光年的陶西提之间的星星，同时研究NASA的录像和国际空间站的原始图像，以确定相机在轨道中的行为。曝光成为了一个指导原则。“如果你把电影摄影机带到太空，尝试拍摄某样东西，你是看不见星星的，”兰伯特解释说。因此，在明亮的行星阿德里安附近，背景星星基本上是缺失的。离陶西提更远的地方，由于光线较弱，一个假设的高灵敏度相机可能会显现它们。“我们想让星星的可见性遵循实际的照明和曝光条件，而不仅仅是选择何时用戏剧性的效果来展示星星，”兰伯特说。摄影师格雷格·弗雷泽将这一理念延伸到影片的质感上。数字拍摄的影像被打印到柯达胶卷上并重新扫描：5254，具有银保留，呈现出相对平滑、低调的地球质感，而5203则显得较为颗粒感，适合太空。在拍摄前两个月的虚拟制作探索中，弗雷泽和导演也测试了照明、相机运动和飞船内部的规模。这些会议并没有直接决定最终镜头，而是让电影制作人在早期尝试数字环境和相机位置，最终的相机数据有助于引导实际拍摄和后续的特效工作。洛基，外星伙伴，由詹姆斯·奥尔蒂斯和一组木偶师表演，提出了一个不同的问题：让一个物理存在的角色与他的数字形象不可区分。萨诺夫斯卡描述了包括一个仿生人和一个较小的参考木偶在内的三种实用版本。Framestore对物理创造进行了扫描，并研究了数小时的表演录像，当狭小的宇宙飞船布景使实际操作不可能时，复制木偶师的动作。“我们的全CG洛基在模仿木偶师方面变得非常出色，”萨诺夫斯卡说。“最后，洛基的镜头一半是木偶，另一半是CG。”她补充说，团队在内部审核中有时很难区分这几种版本。特效团队还对洛基的透明氙石屏障进行了数字重建，以去除反射、隐藏操作员，并保持光线在布景中的复杂流动。对于洛基基于声纳的视角，电影制作人员也进行了实验。