谈到2010年代的堕胎情节，一位媒体研究者评论好莱坞如何似乎与那个时代的“政治现实”完全“脱离”。在我们的剧集中，从《父母心》到《私人执业》再到《更好的事物》，角色们都在自由地行使他们的选择权，得到了同情的挚爱和支持的医疗专业人士的支持。与此同时，在真实的世界中，崛起的茶党通过了一波又一波愈加严格的限制，将那些场景转化为日益无法触及的幻想。《好莱坞与堕胎》底线：开启一场迫切需要的对话。展映地点：翠贝卡电影节（聚光灯纪录片）导演：Barbara Attie、Janet Goldwater、Mike Attie 编剧：Jamie Boyle 1小时36分钟《好莱坞与堕胎》在翠贝卡首映，旨在消弭这种差距。该纪录片结合了新闻镜头、专家访谈和令人眼花缭乱的电影与电视片段，论证了流行文化与政治之间不可分割的关系，双方彼此影响。虽然它在必要时优先考虑宽广而非深度，但其敏锐的见解为一场早该进行的对话提供了一个激励开始。尽管主题往往令人沮丧，但由Janet Goldwater、Barbara Attie和Mike Attie执导的《好莱坞与堕胎》，意外地让人易于观看。节奏轻快但不急促，跨越不同时期或主题的跳跃也从未让人感到难以跟随，这得益于编剧兼编辑Jamie Boyle井然有序的叙事流。统计数据被谨慎地展示，以明确陈述，而不是随意抛出。访谈录音中有学者与活动家，也有像《疯狂前女友》的创作者Rachel Bloom和《肮脏的舞蹈》的编剧Eleanor Bernstein这样的创意人员，影片让他们的专业知识和个人观点得以彰显。（在一个尖锐的细节中，几乎所有人都是女性。）有时，他们可能会理性地反驳前总统比尔·克林顿的“安全、合法和罕见”言论，这一论调在论证选择权的同时却污名化了这一选择。另一方面，他们也可能会对某个特别不负责任的叙事感到愤怒并笑出来。如果堕胎常常被视为一个复杂而具争议的话题，即使是最强大的机构和雄心勃勃的政客也不愿靠近它，《好莱坞与堕胎》则着重呈现其可消化性和可接近性。它覆盖了半个世纪以来关于生育权的叙述——从一个在罗伊诉韦德案之前播出的《莫德》剧集，到2022年罗伊案被推翻后不久上映的《金发女郎》，以及其他相关内容——清晰而有条理地阐明了现实世界的对话如何在我们的流行文化中反映出来。而这反过来又有能力影响公众思维，甚至某些问题的实际立法，比如《威尔与格蕾丝》效应。就像《肮脏的舞蹈》教会了罗伊案之后出生的这一代人，如果这些权利被推翻，他们将失去什么，通过将一个地下堕胎的情节藏入一个无法抗拒的青春浪漫中。或者另一方面，一个受乔治·提勒启发的《法律与秩序》特别恶劣的剧集如何在事后帮助为他的谋杀辩护，将他的虚构版本变成每个狂热反堕胎者梦魇的幽灵。即使在有限的上映时间内，电影也允许细微差别：同样的《肮脏的舞蹈》片段，在讨论如何频繁将堕胎描述为身体和情感创伤，使其被描绘为邪恶的事物的过程中再次浮现。《好莱坞与堕胎》面临的最大问题，虽然即使公正地描述也未必算是问题，便是话题的丰富多样。制片人们在雄心勃勃的议题上可圈可点，从男性角色在这些故事中的描绘（通常为因未能获得更多发言权而愤怒）到哪些类型的故事仍然被低估（基本上任何与年轻白人女性获得医疗程序无关的故事）再到好莱坞最爱模糊的情节花招（如《实习医生格蕾》中的Cristina异位妊娠，这源自于ABC拒绝让Shonda Rimes描绘她进行堕胎的情节）。然而，这部纪录片广泛的视野也意味着接触到的话题是它唯一能腾出的时间。虽然可以为这里提到的一些单一情节写出完整的论文（事实上，撰写过有关《囧妈》的“堕胎”方法的Slate评论家Dana Stevens在此重申了她的一些观点），但绝大多数提到的节目和电影仅作为片段出现，即使那些被更全面讨论的内容也仅限于几分钟。但这种克制更多是电影的美德而非缺陷，正是这样……