在这个汇集传统与现代的节目中，澳大利亚芭蕾舞团挖掘其档案，重新带回一部被长时间怀念的经典，弗雷德里克·阿什顿的《灰姑娘》将在47年缺席后重返舞台。艺术总监大卫·霍尔伯格表示：“我想重现那些在本公司留下深刻印记并且运行了几十年的作品。《灰姑娘》是芭蕾曲目中的经典之作，曲谱异常丰富。从编舞上看，我认为阿什顿的版本非常忠实于故事。”霍尔伯格补充说，阿什顿的风格“非常独特，对舞者的要求也非常高”。另一部重返舞台的经典作品是霍尔伯格对《天鹅湖》的重新构想，该作品于2023年首演。3年后，霍尔伯格表示在布景和服装设计方面将会有一些调整，他强调重回熟悉作品的重要性，而非让它们静止不变。贝尔·厄温与萨兰贾·克劳作为《天鹅湖》中的小天鹅。西蒙·施鲁特表示：“危险在于这会变成博物馆陈列品，这也是我对《天鹅湖》这样的作品最大的担忧，它可能只是一种我们推出，引给喜欢芭蕾的观众，或者也许是第一次观看芭蕾的观众的表演，之后就结束……《天鹅湖》需要为今天的观众进行评估。”他说：“我认为将《天鹅湖》带入当今时代最明显的演变是芭蕾的技术已经演变，舞者的腿抬得更高。技术上有更多的奇观，我并不将它视为负评，而是说舞者在跳得更高，跳跃和旋转的技术已经改进，因此编舞保持不变，但我认为其执行标准更高。”即将在即将到来的节目中展现的较新作品是《艺术室》的回归季，这是一部现代的、备受好评的非叙事作品，音乐从贾尼斯·乔普林到贝多芬。在2022年，澳大利亚芭蕾舞团是首个在荷兰以外演出该作品的公司，自那以后，霍尔伯格——在那个季节有过客串角色，他将不会再出演——一直被问起该作品何时回归。“一方面，保持人们对现场演出的记忆是伟大的。现场表演是瞬息万变、充满生命的，但我也必须聆听观众的品味，《艺术室》是唯一一部人们不断要求重回舞台的芭蕾作品。”《艺术室》将作为澳大利亚芭蕾舞团2027年季的一部分回归，左至右：亚当·艾尔梅斯与莉拉·哈维。西蒙·施鲁特，2027年节目还将包括肯尼斯·麦克米伦的《梅耶林》澳大利亚首演，这是一部自1978年首演的三幕芭蕾，讲述奥地利的罗道夫皇太子的真实故事，以及《混合剧目：现代大师》，汇聚了乔治·巴伦奇、威廉·福赛斯及杰罗姆·罗宾斯的作品。作为《现代大师》的部分，悉尼和墨尔本将各见一部额外的巴伦奇作品——墨尔本的《室内乐第二号》和悉尼的《皇室芭蕾》。而《灰姑娘》将于阿德莱德首演，伴随着阿德莱德交响乐团的音乐。今年早些时候，澳大利亚芭蕾舞团因在地区巡演中使用录制音乐而受到批评，包括在阿德莱德的演出。霍尔伯格被问及对此的回应时表示：“录制音乐在我们的国家巡演中已经使用了40年，因此事实上，现场音乐在澳大利亚芭蕾舞团内从未受到质疑。我们与所有现场乐团的关系非常好，使用现场音乐的公式一直都是并将永远不会受到质疑。”对于墨尔本的观众而言，2027年标志着芭蕾舞团重返经过翻新并改名为伊恩·波特州立剧院。芭蕾舞团曾指出，被迫迁移到摄政剧院是其预算赤字的一个因素——2025年达到470万美元。霍尔伯格被问及回归州立剧院是否有助于解决赤字时表示：“我不是预算方面的发言人，但我认为这些曲目肯定会吸引我们希望吸引的观众。”复工也意味着公司可以在节目上更加大胆。“在重回州立剧院后，芭蕾的选择是基于我们将回归的舞台尺寸。我们非常期待回到家。这确实感觉像回到家，而节目的规模很大。它真的很大胆，我认为这是我们所能做到的真正标志。‘27年的节目终于是一个我们可以全力以赴的季节——全力以赴。我们作为组织、公司、艺术家、舞者在舞台上展翅高飞，这是我们最充分的表达，我认为‘27年的节目确实展现了这个公司最雄心勃勃的一面。”《书单》是来自杰森·斯特格的每周书迷通讯，每周五送达。