“每个人都有过去，”瑞典女演员艾丽西亚·维坎德说，但当谈到她在意大利大师贝尔托鲁奇新片中出演的角色时，几乎无法猜测那可能是什么。《回声室》是这位意大利大师在2018年去世时正在创作的剧本，时年77岁，他最著名的经典作品包括《局外人》(1970)和《1900》(1976)。影片围绕着一个因背痛而绝望的男人以及他为忍受这种痛苦而服用的药物展开（贝尔托鲁奇在生命的最后15年里因脊柱手术失败而一直坐在轮椅上）。故事完全发生在一间宏伟的老公寓内，虽然声称是在伦敦，但从窗口看到的情况显然是在罗马。这个饱受痛苦的男人是莱欧，由卢卡·马丁内利饰演，是一位创新且显然非常成功的音乐制作人。维坎德饰演安妮，一名理疗师，她第一次上门（这确实将其置于幻想的领域），为他缓解严重的背部疼痛。她还开了阿片类药物，并在后续的拜访中逐渐变成了既是情人又是助纣为虐的模糊角色；事实证明，莱欧是天生的上瘾者。作为观众，我们对安妮一无所知。她似乎甚至没有住所。“我认为那就是神秘之所在，”维坎德说，“我想要表现那种感觉，无论你想从她给出的任何小线索中解读出什么，它都会给你一种过去的印象，因为每个人都有过去。”她的神秘感如此强烈，以至于你可能会想，在这部电影的虚构世界中，她是否真的存在。“哇！”维坎德惊呼；他们没想到这一点。影片中，苏珊·萨兰登饰演的艾娃与莱欧之间也有一段爱情故事，尽管是柏拉图式的，艾娃是一位著名歌手，莱欧将她从退休生活中骗出来，与他合作制作专辑，80岁的苏珊·萨兰登赋予这个角色相当的活力。艾娃阅历丰富，有故事可讲，她也能清晰地看到这个年轻朋友身上发生了什么。《回声室》由备受瞩目的年轻意大利导演安德烈·帕拉奥罗执导，剧本是贝尔托鲁奇与另外两位编剧伊拉里亚·伯纳尔丁尼和卢多维卡·兰波尔迪共同创作的。在贝尔托鲁奇去世后，帕拉奥罗与同样的编剧合作，进一步打磨剧本。在这个过程中，他将其变为自己的作品，但其关切的主题依然是贝尔托鲁奇老大师的：艺术的创造、性痴迷、关系中的控制以及身体痛苦的腐蚀性影响。只有三个角色在一个空间内，拍摄显然是一次亲密的体验。他们有多少考虑到贝尔托鲁奇？“显然，贝尔托鲁奇开始这段旅程或创作这个故事的历史是一个不错的元素，”维坎德说。这也符合影片的主题，“它谈论的是在这几间房间内回响的生活的梦想和经历”。然而，在拍摄时，演员们更立即专注于与帕拉奥罗独特风格的合作。从左至右，卢卡·马丁内利、苏珊·萨兰登、安德烈·帕拉奥罗和艾丽西亚·维坎德在上个月的威尼斯电影节上。AP Photo/Scott A Garfitt “他通常只有一到两个镜头设置，这在这部电影中也是真实的。这更具挑战性，因为你知道他不会像其他人那样剪辑。我们很多的场景都是一个镜头。它更像是舞台作品，摄影机和工作人员都离得很远。”贝尔托鲁奇的明星光环在近年来已经减退到一个几乎没人在看他早期杰作的地步，尽管路卡·瓜达尼诺关于他作品的新七小时纪录片在最近的威尼斯电影节上展出，有望扭转他身后的声誉。贝尔托鲁奇直到最后都在工作，但感觉他仿佛是遥远过去的一部分。他迅速褪去名声的原因可以归结为几个因素。其中最主要的，当然，是玛丽亚·施奈德对她在拍摄《巴黎最后的探戈》时，导演及其明星马龙·白兰度对待她的方式的严峻证词，这一案件在“MeToo”运动的高峰期浮出水面，并受到广泛讨论。此外，他后来的电影大多是相当过时的室内戏。瓜达尼诺的纪录片《生活的喜悦》既迷人又独具特色，略过了这些电影，专注于早期伟大的作品。他知道自己喜欢什么——也知道我们也该喜欢什么。在威尼斯的新闻发布会上，萨兰登表示，由于她在加沙对以色列行动的公开立场，她在好莱坞失去了几个角色，而在国际制作中像这样的项目更受欢迎。而且这部影片在工作环境方面与任何好莱坞制作都是截然不同的。“没有拖车，没有逃避，我们都被扔到这个世界里，”她说。她提到影片非常欧洲化的敏感性，“创造了很多氛围，并不仅仅通过语言而是通过影像讲述故事。安德烈的风格...