Max Styler在舞曲音乐领域努力了多年，并考虑过放弃。他说：“我厌倦了我的项目，想，‘也许我就当一个幕后制作人，那就这样吧，因为我真的不知道我想做什么。’”幸运的是，在那之前，这位出生于加利福尼亚的艺术家与当时是他的女朋友，现在是他妻子的女性进行了一次重要的对话。她告诉他，她回忆说：“你只需要制作你喜欢听的音乐和人们想要跳舞的音乐。”她基本上告诉我，我需要制作更好的音乐。这句简单的建议为Styler打开了新的思路，接受后，他成为了舞曲音乐中最受关注的新兴名字之一。自2022年以来，他与包括Spinnin Records、John Summit的Experts Only和Solomun的Diynamic在内的多个唱片公司签署了音乐。他上周末第一次参加Lollapalooza音乐节，在2025年首次亮相Coachella，并以他擅长的长时间演出赢得了全球粉丝。（“四小时或更多是完美的，”他谈到理想的演出时长。）今天（8月7日），他发布了最新且最具扩展性的EP——六首曲目的《我想我无法停止》，出现在他去年十月推出的Nu Moda标签上。Styler在巴黎的公寓通过Zoom与Billboard进行交谈，这里是他和妻子今年夏天居住的地方，他在欧洲各地演出，最近的演出包括伊比沙岛的多个俱乐部和比利时的Tomorrowland Debut。他在舞曲音乐的生活始于加利福尼亚的圣路易斯奥比斯波，一个偏僻的海滨小镇。“那里”他说，“在我成长的时候，舞曲音乐非常稀少，但作为一个中学生，我在SoundCloud上发现了整个舞曲世界。”他说：“我和我的朋友们的连接来自于我们对寻找音乐的热爱。我们总是在为找不到或尚未找到的新东西而搜寻。”他们最喜欢的音乐包括AC Slater和Jack Beats的低音屋音乐、Boys Noize和Flume的音乐，以及澳大利亚原始厂牌Future Classic上的一切。但尽管这种音乐发现是一项团队运动，Styler却是唯一一个说“‘我要买下Ableton，尝试一下这玩意儿’。”他的父母送给他一个控制器，可以连接到他的iPod上作为生日礼物，他妈妈朋友的丈夫是一位当地DJ，开始带Styler出门演出学校舞会、婚礼和其他本地活动。他在为设备存钱，“除了做作业和和朋友们闲逛外，我总是在Ableton和YouTube上自学。”当时城市中唯一的舞曲音乐推广者叫作Collective Effort Events，他们在一对当地俱乐部推广演出。Styler聪明地将推广者视为一个机会，随后向他们发送了大约一百封包含自己音乐的电子邮件，试图引起他们的注意。他多年没有收到回复，直到有一天，他们终于给了他反馈。“他们说：‘这太棒了；我们喜欢这个。我们不能回复每封邮件，但我们一直在听所有的东西。’”在2013年，推广者将Styler安排为Above & Beyond的开场嘉宾。他当时17岁，“非常紧张。等我真正演出完毕时，我感觉因为紧张恶心。”虽然他被安排在派对上演出，但实际上他太不舒服了，必须取消。不过，那一夜是一个突破。推广团队的一名成员成为了他的经理，向唱片公司发送了他的音乐，Styler不久后与Dim Mak签署了长期合约。他在这个唱片公司呆了八年。“我把这段经历形容为去音乐学院，”他说。“我在发掘自己的声音和我喜欢的风格的同时，打磨我的技能。”唱片合约结束时正好是疫情结束的时刻，那时Styler已经搬到拉斯维加斯工作，发现靠近拉斯维加斯大道为他打开了很多门。大约在这段时间，他正在考虑放弃，觉得自己制作的音乐“创意上四分五裂。没有人知道我会给他们期待什么，我在一段时间内默默无闻。”这一切在他的伴侣提出建议后发生了改变，他的音乐开始变得有目的性并且对他独特。“事情再次开始变得令人兴奋，因为我又找到了灵感。”在拉斯维加斯首次见到Summit和他的经理Holt Harmon及Parker Cohen后，Styler将第一首音乐签署给了Summit的唱片（当时名为Off the Grid）。“这让我接触到了一个之前并不知道我的巨大新受众，”他说。“当我在寻求这一新声音时，John是我创作的巨大支持者。”这种声音是一种光滑、时尚的独立科技屋，既有细腻的感觉又常常令人心潮澎湃。这种风格在《我想我无法停止》中的《Love Forever》和《Close My Eyes》等曲目中得到了体现。这个项目将几年前的曲目与最近几个月创作的音乐结合在一起——标题也暗示了这一点。