这一开创性的项目是她在2001年去世前发布的最后一张专辑。2026年7月7日，歌手阿莉亚在2001年7月23日于纽约市Ziegfeld剧院参加电影《猩球崛起》的全球首映。乔治·德·索塔/盖蒂图片社。“我认为她知道自己不是那种会与人群融为一体的女孩，”制作人埃里克·西茨在2016年回忆起制作这张记录的过程时说道，这张专辑将阿莉亚永久性地确认为一种独特的天赋。在1996年的《One in a Million》第二张专辑及一对电影原声带大热曲目（1998年的《Are You That Somebody？》来自《小医生》，以及2000年的《Try Again》来自《罗密欧必须死》）的声响冒险基础上，阿莉亚的同名第三张录音室专辑于2001年面世，将R&B推进到它之前很少去过的地方。因此，这张专辑激励了一代人打破边界，而在如今这个无流派的Spotify时代，这些边界似乎显得过时。确实，这张专辑是在她拍摄安·赖斯改编的《被诅咒的女王》时的空闲时间录制的，这张LP因其引人注目的肖像艺术作品而被称为“红色专辑”，它融入了从拉丁流行、neo-soul到放克、嘻哈甚至工业摇滚的一切。它本可能成为一场商业灾难，但她的长期粉丝和新粉丝因其实验性而感到兴奋，最终产生了一连串的热门单曲，两项格莱美提名，并最终在《Billboard 200》榜单上占据一席之地。当然，阿莉亚的杰作总是带有悲剧色彩。在发行刚一个多月后，并刚拍摄完计划中的第二单曲视频，这位22岁的歌手——连同她所有七名随行人员和飞行员——在从巴哈马的阿巴科群岛起飞后不久坠毁，全部遇难。但她的同名专辑却确保了“宝贝女孩”的永恒不被遗忘。为庆祝其25周年纪念日（7月7日），以下是其14首曲目从最差到最好的排名。“我拒绝”阿莉亚总是以轻柔的触感作为她最大的强项之一。因此，首次听“我拒绝”时，带来一些轻微的迷惑，这是一首华丽而催人泪下的抒情歌，装入了一切。确实，以戏剧性钢琴和弦为伴的旋律，仿佛是从日间肥皂剧中抽离出来的，华丽的弦乐激起了巴洛克音乐会的回响，还有马蹄在雨中踏地的声音，阿莉亚那轻盈的音色则难以在这所有噪声之上被听到，从而掩盖了这首歌的反抗宣言。这是专辑唯一的失误。听这里。“再也没有” “我以为我失去了你/ 当你扭曲我的手臂时/ 因为我认为我认识的那个人/ 不会对我造成伤害。” “再也没有”提供了专辑中最情感真挚的时刻，讲述了一个似乎已经变得暴力的毒关系。尽管勇敢地揭露了虐待行为，阿莉亚的叙述者似乎依然在是否给予最后一次机会之间感到纠结，这种不确定被制作人Bud’da阴郁的钢琴和停停走走的节拍捕捉。音响和主题上，这并不容易听，但它让这位明星展示了她的讲故事的广度。听这里。“你真有胆量”世纪之交是女性赋权颂歌的繁荣时代，毫无价值的男性在犹豫不决的R&B中被踢到路边。在这里，阿莉亚加入了这个运动，最终拒绝了她那个反复无常的男友（“看你的优点让人不快/ 我有多个理由离开”），伴随着一些东方的音色、嗝声的声音效果和恰到好处的紧张节拍。虽然没有和“账单，账单，账单”，“无头脑伎俩”和“他对我不够男人”的同样水平，但这又是一个信号，表明这位被约束的青少年明星如今完全是一位强大的独立女性。听这里。“特别顺滑” “哦，他太酷了，连自己的鞋都穿不起来/ 噢，不失礼，但对我来说太自信了。” 阿莉亚继续不受束缚，再次将另一个男人——即在夜总会中向她靠近的展示六块腹肌、气宇轩昂的酷哥——放在了他的地方。这首自信的回击由雷普图尔·斯图尔特与常默默合作的西茨共同制作，他声称整首歌比你说“你经常来这里吗？”的时间还要快。然而，“特别顺滑”的声音却丝毫不显得匆忙。听这里。“看透表象” 阿莉亚最引人入胜的声音之一，“看透表象”让Bud’da将专辑引向拉丁领域，带来了你可以想象在《与星共舞》中看到的充满喇叭的、摇摆的桑巴。不过，阿莉亚对此并无兴趣。相反，就像惠特尼·休斯顿的《这不对但可以接受》和命运之子在《说我的名字》中的表现一样，她正在与一个变幻不定的男友进行侦探游戏，逐渐意识到她即将破案（“我正打破他的泡泡，他知道他麻烦大了”）。