如果电影界有奥斯卡和金棕榈奖作为卓越的衡量标准，那么餐饮界的最高荣誉便是米其林星。正如阿德里安·乔阿和迈克尔·博卡利尼的纪录片《丰盛或饥荒：追求米其林星的探索》中早期的受访者所指出的，奥斯卡是终身的，而餐馆的米其林星却可能在一年之间被剥夺。导演们在SXSW伦敦的Deadline Studio停留，讨论了这部深入探讨基于英国视角的米其林星的神话、狂热和方法的纪录片。米其林餐厅指南和其星级评价系统于1900年由同名的法国轮胎制造商米其林在汽车初期推出。“米其林为美食界做出了比任何其他人更多的贡献，但他们是唯一的选择，而由于是唯一的选择，这在某种程度上给厨师贴上了标签，我们觉得，不论这是否正确，人们应该知道，”博卡利尼说道。纪录片的核心是英国美食界前“恶童”皮埃尔·马尔科·怀特和位于伦敦时尚达尔斯顿区的意大利日式融合餐厅安吉丽娜背后年轻团队的对比旅程。导演团队的组合也很有趣。乔阿以其探索边缘群体的沉浸式观察性作品而闻名，最近的作品包括《路易·塞鲁：男人的世界》和《贾马利·马迪克斯：追随领袖》，而博卡利尼的作品包括喜剧伪纪录片《可能的爱情》和浪漫喜剧《如何让她离开》，同时还有拉里·金肖像的制作进行中。博卡利尼也是这部电影的制片人，他表示，这部纪录片源于他与长期制作伙伴史蒂夫·霍杰特对食品相关内容的共同热情。“我喜欢《这是蛋糕吗？》，”他说，提到Netflix的录影棚烘焙节目。“录影棚节目有点乏味，但我们了解到业内人士喜欢奖项和比赛。作为一家小制作公司，购买知识产权是非常困难的。米其林很有名，餐馆都在努力争取米其林星，所以我们想，好的，为什么不跟踪一家餐馆争取米其林星呢？”他说。“这有点像竞赛节目，但这是现实生活。我们总部在洛杉矶，来回奔波，但我们需要一个稳固的导演在伦敦，于是就有了阿德里安·乔阿。乔阿建议他们不同的拍摄风格和路径互为补充。“这部电影在风格上是两种类型的结合，既有经典回顾、主干访谈直播风格，又有安吉丽娜战壕式的观察纪录元素……我专注于更具观察性的纪录片空间，所以我认为我们在结合这两种不同类型方面工作得很好。”确保怀特参与这部电影也至关重要，纪录片交错插入了这位生于利兹的厨师的故事，从他在哈罗盖特的圣乔治酒店的青少年时期，到成为第一位获得三颗米其林星的英国厨师。他在1999年退役，并采取了非传统的步骤将三颗星退还，自此以来，他成为了米其林星系统的直言不讳的批评者。“随着他年纪的增长，我认为他在公众眼中变得有些脾气暴躁，实际上他有很多想说的。他想保护厨师。米其林的旅程非常苛刻，没有替代方案，所以你必须遵循这个规则，”博卡利尼说道。“这正是他试图表达的内容，30年来也许不是以最好的方式表达的。因此，我们向他提出的建议是，你想以你浪漫的说话方式重新慢慢讲述一遍，我们会给你时间，他喜欢这个主意。”纪录片还探讨了代际转变，年轻一代舍弃了严格和有时虐待的厨房，转而寻求一种更平等、更人性化的做事方式。“美食文化是由奥古斯特·埃斯科菲耶推动的，他创造了非常虚张声势的军事化厨房的马歇尔体系，而马尔科最终是第一个偶像，安吉丽娜是在我们发现他们时，与之完全相反，”乔阿说，“他们有一个非常非军事化、充满爱的厨房，我会说他们代表了一种新的厨房文化浪潮，人们正在尝试开拓……这在影片的核心形成了有趣的冲突，游走于马尔科的观点与安吉丽娜前线生活之间。”英国家的米其林星级厨师克里斯和杰夫·加尔文（加尔文小酒馆及酒吧），亚当·汉德林（青蛙）和帕斯卡尔·奥辛雅克（俱乐部加斯康）等人也对米其林星制度分享了更积极的看法。制片人们试图在纪录片中与米其林接触，最初是为了解早期标题想法“米其林不可能”的反馈。“他们并不反对。他们知道我们在做什么。”} The translation attempts to make the text understandable and preserve its meaning, but it's important to adjust for cultural context and language nuances where necessary. Please let me know if you need any further modifications or specific phrases! 你需要任何进一步的修改或特定短语吗？