2026年6月8日 — 下午7:30 当我们深入探索人工智能聊天机器人和社交媒体回音室时，独立思考变得愈发稀有。我晚上该吃什么？问问ChatGPT吧。这本书值得一读吗？让Reddit来决定。这是一种现代群体思维，而我们所有人都已调整到这种思维模式。延尚昊，这位在2016年为我们带来《釜山行》的“僵尸大师”，对此感同身受，并将这些恐惧转化为一种新的怪物——一种已经感染了我们所有人的怪物。在《殖民地》中，感染者变成了一个 grotesque、暴力的超级有机体。他的新电影《殖民地》使延尚昊重返僵尸类型，尽管这些生物与他之前的任何作品不同。一个迅速变异的、控制心智的病毒，由一位不满的前生物技术员工在一栋高层购物中心释放，改变了人们，使他们变成一个暴力的集合体，类似于蚂蚁的群体智能。它们一起演化成一种危险的超级有机体，意图招募所有幸存者。“僵尸代表了一种恐惧——对当时社会的内在担忧，”延尚昊通过翻译说道。他说，这源于乔治·A·罗梅罗的《活死人之夜》（1968），被解读为对冷战和民权等当代问题的政治声明。一旦延尚昊在2016年跳上僵尸的潮流，那种社会焦虑便发生了变化，转而变成了新自由主义的自私。《釜山行》讲述了一位父亲与他疏远的女儿从首尔前往釜山的快车旅行，原本应是一次简单的旅程，却在大多数乘客变成超暴力的僵尸时变得混乱。延尚昊通过《殖民地》重返僵尸类型，该片在2026年戛纳电影节上首映。Getty Images “《釜山行》中的主角碩宇是一个信托基金经理，这是你能有的最右派的资本主义职业，”延尚昊说。“我想探索当一个资本主义社会崩溃时发生了什么。这个男人在这种情况下如何保护他的家庭和生计？”《釜山行》革新了僵尸类型，为其注入了骨折般的动作和热情。这部电影改变了僵尸电影的游戏规则。僵尸不仅致命，而且非常快速，使它们与之前缓慢笨拙的荧幕怪物截然不同。它还将末日混乱与真实的情感相结合，记录了一段父女关系的崩溃和随后的复苏。自这部电影让全球观众大吃一惊以来，已经过去了十年，社会关注焦点再次发生了转变。在《殖民地》中，围绕金钱和等级的恐惧被更存在主义的焦虑所取代，比如自我丧失。“我想探索当前信息传播和交流趋势的快速演变，以及这如何影响我们的社会。在这一点上，我们不知道五年后的世界会是什么样子，因为一切都在快速变化。”延尚昊说，社交媒体和人工智能位于这种令人担忧的演变核心，促使每个人更倾向于接受最简单和最主流的想法。“我们正在失去个体的身份。那些‘同意’的人不一定百分之百相信这些意识形态，而是出于害怕被排斥和不符合社会所致。”这种暴民心态在《殖民地》中以实体形式表现出来。感染者以令人不安的优雅一起移动，甚至他们的骨头似乎也同时发出裂响。最终，他们字面上合并，彼此爬上去形成感染的、扭曲的塔楼。延尚昊与几个前卫舞者团队合作，赋予他的新僵尸生命。这种编排是延尚昊的强项。像在《釜山行》中一样，他摒弃了CGI，而是与技艺精湛的舞者合作，仔细编排出引发恐惧和不适却又带有奇异惊奇的序列。然而，在《殖民地》中，他需要不同的东西。“我请来了三个团队来帮助编排电影的动作，”他说。“我想让身体成为集体的如画描绘，因此我请来了前卫舞蹈团体……我不想让每个人都在同一时间向同一方向移动。我希望他们是为了同一个目的而一起移动的集体生物，而不一定是同步移动。就好像我想让他们用十根不同的手指一起弹奏同一旋律。”尽管这些生物看起来如此超现实，延尚昊表示，正是通过它们，我们才发现什么才是真正的人性。这在他所有的僵尸作品中都是如此，从《釜山行》和《首尔车站》到《半岛》，但可以说在《殖民地》中达到了高潮。“僵尸集体只有在[幸存者]注入他们自己的自我时才会分开，