巴黎的销售公司Charades在Kohei Kadowaki的动画电影《我们是外星人》将在安纳西国际动画电影节首映前，已在亚洲达成多项交易。这部日本-法国合作制作已售予韩国的Geen Narae Media、台湾的Hooray Films、以及新加坡的Shaw Organisation、香港的Intercontinental Film Distributors和泰国的Sahamongkol Film。由Kadowaki编剧并导演的《我们是外星人》讲述了两个日本小镇男孩的故事，他们的友谊因为一次背叛而改变，这种背叛一直影响着他们成人后的生活。这部电影是Kadowaki的动画导演处女作，他是东京艺术大学的毕业生，具有独特的视觉风格，结合了动画技术与对日常生活的敏锐观察。《我们是外星人》由日本的Nothing New和法国的Miyu Productions制作，Dulac Distribution负责法国的电影发行。Charades负责国际销售，当前正在与多个欧洲地区的买家进行积极讨论。亚洲交易的浪潮是在电影在戛纳导演双周全球首映后掀起的，并在安纳西首映前进行，在该节日的盛大电影竞赛中放映。安纳西首映前，Variety与Kadowaki进行了交谈，讨论了他的技术，即独特的2D动画与动态捕捉的结合，突显了他的成长故事的阴森氛围。让我们先回到最开始：你对动画的第一记忆是什么？Kadowaki: 我最早记得看动画是我在祖母家时。有三部电影可看：《小美人鱼》、《柯南：大雄的日本诞生》和《柯南：大雄的南海大冒险》。选择不多，我不断地重看这三部电影。那些经历成为了我与动画的初次接触。正是这些《柯南》的电影最初激励我追求成为一名动画导演。因此，从某种意义上说，如果我没有发现那些电影，《我们是外星人》就不会诞生。在《我们是外星人》中，令人心碎的故事有关两个角色因为一段愈发恶化的友谊所引发的波澜，尤其是对其中一个角色。你是如何接近这个故事的？我对初恋和逐渐失去联系的朋友的回忆在多年里一直非常强烈，我相信这些回忆对我的创作工作产生了重要影响。与他们相关的记忆依然如此生动，以至于我仍可以清楚地回忆起那些时刻的场景和气氛。从某种意义上说，这些回忆成为了这部电影的起点。深入探讨你的艺术过程，你的工作流程融合了2D动画与动态捕捉。是什么促使你采取这种方法，这些艺术选择如何与你的故事产生共鸣？设计一个让观众在观看电影后能够真正理解角色的体验，对这个项目至关重要。参与这部制作的大多数动画师在动画方面几乎没有经验。因此，我觉得让他们从零开始创造那些看似不必要的细微动作并不是最有效的方法，这些细微动作使儿童看起来真实。为捕捉那些微妙的手势，我决定动态捕捉是最合适的技术，因为它能够很好地保留人类动作的细微差别。与此同时，我以前多次使用过动态捕捉，清楚它的局限性。虽然它可以实现惊人的现实主义，但它也有可能牺牲动画的其他重要特质。如果使用不当，最终的结果可能会比实拍少带有信息，同时也会感觉不如传统动画流畅和吸引人。为了解决这个问题，我们为这部电影开发了一种混合艺术风格。我们仅使用动态捕捉来捕捉儿童细微动作、细腻面部表情和复杂的身体重心变化的基本元素。对于更需要表现出更具表现性和令人满意的运动感的元素——例如头发、衣物及次要动作——我们依靠从粗略绘图开始的传统动画方法。通过结合这些方法，我们克服了动态捕捉的许多技术限制。我相信这种视觉语言是专门为这部电影创造的。通过这些选择，我希望观众能够直观地在角色的动作中识别出他们年轻时的影子，或者回忆起童年朋友。目标是让角色在观众有意识地反思故事之前，就感到个人熟悉。回顾过去，这之间有什么变化？