南极洲不仅仅是约翰·卡朋特在1982年电影《怪形》中的一个场景；它还是一个死亡陷阱。极地荒野转变为冰雪覆盖的荒凉监狱，将研究人员困在一个与古老的变形外星人相处的站点内。无论他们怎么努力，都无法与外界连接。死亡几乎是不可避免的。当然，这只是虚构。至少这是菲利普·萨马尔齐斯，一个来自墨尔本的声音艺术家，在2010年首次踏上南极洲之前的信念。一旦他到达，幻想的元素很快就变得真实。南极洲对《怪形》中的研究者们而言是一个残酷的情妇。强风、36小时的暴风雪，水冷得一旦掉入就会“消失”。这就是萨马尔齐斯作为澳大利亚南极艺术奖学金获得者两次访问南极洲时所面临的挑战。自1984年以来，该项目已将超过80名艺术家送往澳大利亚的南极和亚南极研究站，包括音乐家大卫·布里迪、画家詹·森贝尔格斯和儿童作家阿里森·莱斯特。《怪形》的相关性如此强烈，以至于该奖学金的第一次新生培训日以放映这部电影（实际上是在加拿大、阿拉斯加和冷藏摄影棚拍摄）作为结束。“在南极洲体验《怪形》的事情在于它不再是虚构电影——它实际上变成了现实，因为风险更高。这里的环境会杀了你。你永远不会感到孤独，”他说。菲利普·萨马尔齐斯说，仅在南极洲生存就很困难，更不用说在那里工作了。虽然《怪形》反映了萨马尔齐斯的极地经历，但捕捉这样一个广阔而神秘的大陆的真正本质仍然很困难。不过，这并没有阻止人们试图做出尝试。对于包括悉尼·诺兰在内的艺术家和如大卫·阿滕伯勒这样的纪录片制作者来说，南极洲已被证明是一个值得而棘手的缪斯。随着时间的推移，它的神秘感似乎只会变得更强。奢侈的北极旅行已成为一个热门的愿望清单项目，每年有成千上万的人通过游轮阳台或当日包机飞往该地区，领略这片区域的风光。澳大利亚导演罗伯特·康诺利（《干旱》）最近从那里拍摄他的新电影《寒颤》回来了。这部浪漫剧改编自尼基·杰梅尔1997年的畅销小说，讲述了一名记者在南极洲期间与生物学家相恋的故事。根据澳大利亚银幕的说法，康诺利的电影是第一部在南极洲拍摄的澳大利亚叙事长片，也是全球仅有的几部在该地实地拍摄的作品之一。“我喜欢制作将观众带入惊人景观的电影，”他在九月对本报说。“电影的乐趣在于旅程，因此我认为去那里真的很重要。”今年早些时候，RMIT大学的《创意南极洲》展览展示了包括诺兰在内的澳大利亚作家和艺术家的作品，他们的作品受到了冰冻领域的影响。对南极洲魅力的更全面审视尚待展开。7月1日，在堪培拉的澳大利亚国家博物馆开幕的展览，将探索我们与南极洲的100年历史，从早期探险者到近年来的考察。展览将展出自澳大利亚南极署收购以来首次展出的250多件物品，试图捕捉在南极洲的感受，以及我们为何会如此着迷。“这不仅仅是一个景观。这是一个精彩的画布，”博物馆的策展人约诺·莱宁博士说，他对南极洲进行了深入研究，尽管他从未去过。“这是一个超现实的空间，成为每个人重新想象自己的画布……只有成千上万公里的纯白空间。如果你想象一下那里，离你日常现实如此遥远的地方，这将迫使你重新考虑你是谁以及你在这个世界中的位置。”澳大利亚国家博物馆策展人约诺·莱宁博士与M29 Weasel，澳大利亚第一辆南极机械运输工具。多年养成，许多艺术家已将自己的解读应用于这个空白画布，帮助塑造公众对这个神秘且基本无法居住之地的理解。在塞缪尔·泰勒·柯尔律治的诗《古舟子的吟唱》中，冰仿佛拥有了自己的生命，破裂、咆哮、吼叫：“通过雪堆，雪白的悬崖/投射出凄凉的光泽：/无论人形或兽形我们都不能辨认——/冰就在其间。”在银幕上，理查德·林克莱特在《伯纳黛特，你去哪里》中使用南极洲作为重生的场所，这部电影改编自玛丽亚·塞姆普尔关于一个社交恐惧症建筑师的小说。