澳大利亚超级高产的乐队King Gizzard & the Lizard Wizard自2012年出道以来发布了近30张专辑——换句话说，这支乐队并不以漫长的录音室完美主义而闻名，这种完美主义往往会阻碍音乐家的发挥。随着第28张录音室专辑《外星金属》的发布——也是14个月来的第一张，在Gizzverse中几乎是个永恒的时光——King Gizzard做了一件出乎意料的事：他们放慢了节奏，且此举理由充足。《外星金属》今天（8月14日）发行，在其众多作品中可以说是最大的一次尝试，因为这支以狂野的车库与迷幻摇滚著称的六人乐队抛弃了吉他，转而使用了一个庞大的Eurorack模块合成器，这是一种1990年代开发的模块合成器，所有成员都可以同时演奏该设备。乐队在2024年晚些时候开始为“狂欢派对”展示该设备，并亲切地将其命名为Nathan；经过一年的宁静巡演，他们在本周末重返公路， presumably携带Nathan，参加在丹佛郊外举办的第二届年度“视野田野”露营音乐节，并将在本月晚些时候进行四场纽约市的演出。《外星金属》在King Gizzard的作品中并非完全没有先例——乐队在过去几年中已在音乐中融入了电子声音，包括2023年的电子流行专辑《银线》——但随着这张专辑猛烈而高BPM的曲目，King Gizzard比以往任何时候都更深入舞池。根据乐队成员Stu Mackenzie的说法，当King Gizzard的成员开始构思这张专辑时，他们想：“我们已经做了一些（电子）事情让我们感到有趣。我们要在这张专辑上更加强调这些元素——但同时，我们也要看看能否创造出一种感觉，让人觉得这是我们创作的，而且有自己的DNA。”这迫使King Gizzard在舒适区之外运作，帮助解释制作专辑需要的耐心。“为了这张专辑，我们确实抛弃了比以往任何时候都多的材料，这是我们没有预料到的，”35岁的Mackenzie通过Zoom从他出生的墨尔本说。“它需要凝聚——需要设定。”尽管如此，乐队对《外星金属》保持了其激进的DIY精神，乐队成员亲自改装了Eurorack，并在他们自己位于墨尔本的仓库录音室里进行实验，“老鼠在地板上跑来跑去。”正如Mackenzie所说：“我们一直在自己做这些事情，伙计。这简直是一些疯狂的科学家，正在浴缸里制造爆炸的事情。”但虽然King Gizzard在“良好的几年时间”里录制了这张专辑，正如往常一样，这个不断创新的乐队也同时在进行其他几个项目。“完整的专辑被构思、扩展和录制——不过，你知道的，完全被放弃，”他透露。“也许它们最终会变成某种东西。”此外，《外星金属》可能与King Gizzard的其他作品并没有那么不同。“在我们做的许多重金属音乐和某些更加Krautrock式、催眠且较长的作品之间确实存在某种相似性，”Mackenzie说。“也许King Gizz和舞曲之间有一根并不遥远的联系。”你和King Gizzard近年来一直在尝试舞曲，从《银线》到你与Eurorack的“狂欢巡演”，再到去年晚些时候发布的自己制作的模块环境录音《芒果糯米饭》。所有这些线索如何汇聚并影响《外星金属》？King Gizz在某种程度上早已在电子音乐上进行实验，无论是我们在《银线》中的尝试，还是我们在2021年《蝴蝶3000》（及其伴随的混音《蝴蝶3001》）中以不同方式进行的尝试，或是“狂欢巡演”，或者是[2022年]《时光制造》。我们所做的一些事情在不同程度上感觉像是“摇滚乐队制作电子音乐”，我认为这并不是一件坏事——实际上这是一件相当有趣的事情。但这并不是我们希望在这张专辑中追求的东西。因此，这张专辑需要比我们想象中更多的发展。用这些设备写歌（在传统意义上）十分具有挑战性，我认为这并不是它所擅长或为之而建的，因此这让我们感到有趣。试图弄清楚如何用[这些]设备进行六人即兴电子音乐——所有Eurorack为了搭建的那些可怕的科技装备——都融入了作品的故事当中，与乐队以往的录音项目一样重要。这个背景就是我们在创作《外星金属》时所考虑的。就像是：“我们在这张专辑上到底要做什么？”这是我们在制作专辑时总是在寻找的东西：它的个性是什么，你知道吗？这就是为什么在早期命名一张专辑如此强大的原因，因为你可以停止称呼...