独家消息：在贝尔纳多·贝托鲁奇于2018年去世快八年后，他的最后一部剧本《回声室》将于九月在威尼斯电影节上作为竞赛片首映，由安德烈·帕拉奥罗执导。帕拉奥罗与贝托鲁奇的共同编剧伊拉里亚·贝尔纳丁尼和卢多维卡·兰波尔迪密切合作，在帮助主演阿丽西亚·维坎德、卢卡·马里内利和苏珊·萨兰登的过程中，使这部关于爱情、渴望、缺席、占有和痴迷的故事成为他自己的作品。这标志着这位威尼斯电影节常客的创作过程的一个转变，他至今为三部作品《梅迪亚斯》、《汉娜》和《莫妮卡》编写了剧本。制作工作由位于罗马的印地戈影业的制作人尼科拉·朱利亚诺、弗朗西斯卡·奇玛、卡罗塔·卡洛里和维奥拉·佩斯蒂里牵头，该公司在贝托鲁奇去世后获得了该剧本的版权。维坎德和马里内利共同主演温和的物理治疗师安娜和成功的音乐制作人利奥，后者因吸毒成瘾而挣扎，两人陷入了一段不太可能的爱情中。萨兰登饰演传奇歌手艾娃，她用自己的爱情和生活故事吸引着利奥，同时他们也在为她的专辑工作。请查看影片的首个片段。Deadline在影片宣布参展威尼斯时与帕拉奥罗进行了首次采访，关于将贝托鲁奇未完成的电影搬上大银幕的过程。截止日期：你是如何参与执导贝托鲁奇的最后一部剧本的？安德烈·帕拉奥罗：这一切始于制作人尼科拉·朱利亚诺的提议。他把剧本交给我。因为我非常清楚要继承一部来自一位在电影历史中具有如此重要声音和地位的电影人的剧本，我花了一些时间做决定。这带来了很大的责任感，并不是要模仿，而是相反，责任去尊重贝尔纳多和伊拉里亚·贝尔纳丁尼、卢多维卡·兰波尔迪一起创作的材料。从一开始，我选择这样做时，我知道尊重材料及为这部电影的实现贡献的艺术家家庭的方式，就是尽可能真诚并结合自己的感受去完成它。截止日期：你是如何处理剧本的？帕拉奥罗：我必须找到材料中活着的东西，以及使其存在和繁荣的电影语言。剧本提供了一种架构。我感到非常幸运，能够与贝托鲁奇本人合作的两位编剧共同合作和发展这部作品。截止日期：你与伊拉里亚·贝尔纳丁尼和卢多维卡·兰波尔迪的合作过程是怎样的？帕拉奥罗：伊拉里亚和卢多维卡在将剧本从贝尔纳多的初版修改成我们最终拍摄蓝图的过程中是令人难以置信的合作者。我们进行了多次会议，持续了很长一段时间。我们会工作三到四天，然后几个月后再继续这个过程。我们有多次机会深入研究开发和前期制作。一旦演员加入，我们也会考虑到他们。截止日期：你是如何将自己的感性带入这个项目的？帕拉奥罗：这个剧本与我在工作和生活中所挣扎的主题产生了很大的共鸣。剧本和电影提供了一个探索关系中心的机会。这是一部探索存在与缺失之间微妙而几乎不可见的界限的电影，这种界限存在于控制和占有他人的需求与关注他人的需求之间。它探讨了身体的痛苦和情感的痛苦之间的平行关系，这两种痛苦形式往往是交织在一起的。另一个非常有力的主题，也许是让我在电影上最兴奋的事情是存在与缺失之间的关系。正如《回声室》的标题所暗示，这涉及到我们无法逃脱的模式重复。这些都是在时间和记忆中回响的回声。回声本身就是一种因缺失而存在的存在。这是超越其创造者的声音。从某种意义上说，回声是一种记忆。我们都是由回声构成的。我们所爱过的人，塑造我们的世界，以及影响我们、改变我们的经历。电影探讨的就是这一点。截止日期：这部电影在时间上前后交错。这样做的思考是什么？帕拉奥罗：打破时间线是剧本固有身份的一部分。它进一步探索了体验缺失的意义，缺失作为哲学缺失，以及缺失作为情感体验的意义。角色安娜追逐利奥，潜入他的公寓，寻找与他亲近而不是在他身边的方式，这在电影上对我来说是一个令人难以置信的激动人心的过程。截止日期：在你过去的电影中，基于你自己的剧本，你从不害怕留白或沉默在银幕上，你也已经这样做了。