在2026年，新加坡导演陈哲艺的时间格外紧张。他的最新作品《我们都是陌生人》正在路演，该片于2月份在柏林电影节首映，随后于4月份在香港国际电影节和意大利乌迪内的远东电影节开幕。这部多层次的家庭剧收官了他所称的“成长三部曲”，讲述了他家乡的关系起伏，接续了他在2013年凭借《伊洛伊洛》获得的戛纳金摄影机奖及2019年的《湿季》。但现在上海国际电影节即将到来，陈哲艺也有了充电和反思的时间，他担任了中国活动的亚新才评审团主席。《伊洛伊洛》和戛纳启动了他的职业生涯，并凭借随之而来的赞誉和奖项将他推向了全球电影产业。因此，陈哲艺知道节日的积极影响。与印度尼西亚导演安吉莉·卡米拉、刘佳音（中国）、法尔哈特·沙里波夫（哈萨克斯坦）及台湾女演员温齐一同，他将要评估来自该地区的12部电影——都是首次或第二次执导的电影人。正如陈哲艺在电影节前夕所解释的，亚新才单元骄傲地传承着它的历史，类似于中国的热门导演宁浩（《蒙古乒乓》）和日本动漫大师新海诚（《在我们早已许下的地方》）都曾通过其比赛被发掘。他知道前方可能会面临艰难的选择——但是手边有很多咖啡，他准备好迎接挑战。你能分享一下今年亚新才比赛阵容的第一印象吗？我已经注意到一些标题和导演，所以我很兴奋。我感觉会有一些真正的瑰宝等待发掘。你在评审工作中采取什么样的程序——在放映前会做一些研究和了解，还是更喜欢尽可能少知道？尽管我刚才说过对某些标题感到兴奋，但我实际上喜欢冷静地看一部电影。我从不读评论或剧情概要。我喜欢惊喜。所以我会像往常一样在上海这样做。话虽如此，我非常认真对待评审。我不是一个大咖啡饮用者，但在评审期间喝很多咖啡，以免我睡着。对我而言，这对导演和他们的作品是一种基本的尊重，当你在评判他们时。电影节的放映和奖项对你的早期作品对你的职业生涯产生了哪些影响？我非常幸运。我的第一部电影《伊洛伊洛》在全球赢得了40多个奖项，包括戛纳的金摄影机奖和台湾的多项金马奖。这基本上开启了我的职业生涯，为我打开了许多机会和大门。这就是我为什么如此相信电影节的价值——它们是年轻电影制作人的重要起点。你在观看影片时会寻找什么，随着时间的推移这种看法是否有所变化？我喜欢在人的层面上被感动，不是以感伤的方式，而是以深刻的方式。这些电影通常会让你反思和思考自己人性的那些问题。作为导演，您也不禁会被引向精妙的调度和电影语言。但最好的影片总是那些理解“少即是多”的影片。你认为上海电影节在华语和亚洲电影中扮演什么角色？亚新才单元特别是上海在发现年轻亚洲电影制作人方面的闪亮例证。如果看看通过这个单元的导演名单，就会发现非常光彩夺目。已故的边巴次仁——我非常怀念并且极力钦佩——宁浩、新海诚、林书宇是一些在上海崭露头角的优秀人才。关于你自己与中国产业的工作有什么消息吗？在电影节和市场期间你会找到时间探索合作吗？我在我的公司长颈鹿影业开发了一部12集的剧集。这是我第一次进入剧集世界，我对此非常兴奋。我们计划在接下来的几个月内开始制作。它融合了食物和家庭——是世界性的主题，也是我个人非常重视的。这是一部中新合拍片，我再次与在《破冰行动》中合作的制作人孟喜合作。关于这座城市本身——你在访问时总会回到哪里？我爱上海。它是我最喜欢的城市之一，与其他每个中国城市都不同，拥有东西方文化交融的遗产。我爱在法租界的树荫街道上漫步，永远不会厌倦它的古老魅力。有时你可能会忘记，仿佛身处欧洲。我喜欢咖啡馆、画廊、时尚精品店，所有的一切。这就是为什么我没有很长时间就答应担任亚新才单元的评审团主席。