已故英国艺术家大卫·霍克尼在2021年接受法新社采访时谈到了他在法国度过的新冠疫情封锁的几个月。他说，这段时间是他观察自然的绝佳机会。霍克尼在巴黎的橘园美术馆与法新社见面，该美术馆正在展示他在2020年孤独的一年中创作的220幅画作的成果，展览名为“诺曼底的一年”。展览中展示了一幅长达91米的浮雕，明确向19世纪风景画大师致敬，特别是克劳德·莫奈，这位艺术家占据了博物馆的部分邻近房间。他说：“封锁来临时，我毫不介意。”霍克尼身穿他的标志性格子西装，戴着圆框眼镜。“我们身处一个孤立的地方，每天都在工作，因为没有访客。访客让我分心，妨碍我创作。”所有的画作都是在iPad上完成的，这已成为他创作艺术的首选方式，远远超越了过去曾在他工作中占据核心的照片。他谈到自己如何喜欢在iPad上绘画，使他摆脱了常规绘画的繁琐。“这是一种新技术，”他说。“我认为没有多少人在这么做。”他对诺曼底乡村绚丽的色彩感到兴奋，与他在1960年代以阳光普照的加利福尼亚场景而闻名的风格相得益彰。虽然以其全球游历的生活方式、优雅的穿着和庞大的朋友圈而闻名，但他始终是一个勤奋的工作者。他对能够花时间投入自然感到高兴，他表示，自然已成为他的主要创作灵感。“我们来到诺曼底的第一天，看到了在塞纳河河口上空的壮丽日落。我们得到了梵高的清晰感。”他否定了风景画不再是艺术有趣主题的想法。“自然是一切的源泉，”他说。“十六年前我去约克郡时，人们说‘你不能再画风景了’。我说‘这只是因为画作——风景本身不可能无聊’。‘对它的表现变得无聊，这就是全部。你必须让它们与众不同——这就是我所尝试做的。”（FRANCE 24 和法新社）