坂西美イク思考遗忘的主题已经有很长时间。他的首部长片《记忆珠》将于6月6日在翠贝卡电影节首映，与此同时，影片将在6月晚些时候在日本上映，故事围绕着一个旅行到九州乡村小镇以帮助患病的摄影师岳父的男人悠太展开，同时通过随意的手机视频保持与住在东京的妻子和女儿的联系。这部日语电影由阿尔法紫葳国际销售。一个片段已经揭露。该构思源于一次个人实验。当他的妻子在国外旅行时，坂西向她发送了一段他通常步行路线的视频，她又回复了一段。“那个交换让人感觉像是一种无言的对话，”他告诉《好莱坞报道者》。 “观看妻子拍摄的视频让我体验到了我自己无法看到的视角——感觉我的认知得到了扩展。”这种以影像作为交流的直觉塑造了影片的核心张力：岳父真的传统摄影工作室拍摄的那些精心制作、持久存在的照片，与悠太在手机上随意拍摄的视频片段之间的紧张关系。坂西小心翼翼地不将两种模式视为优越性。“它们都是以自己的方式记录日常生活，”他说。我们选择保留什么——以及无论如何会流失的是什么——贯穿了坂西的所有作品。他的突破短片在2013年赢得国际学生创意奖国内影片大奖，根据他的说法，几乎没有故事。“我该如何以视觉方式展示一个日常、普通的时间段？”他说。“我们的日常生活是时间的小瞬间的积累，但人们往往忘记这些微小的事情，而这正是我感兴趣的。”对于《记忆珠》，他围绕捕捉与记忆之间的空白构建了剧本。随着存储容量的增长，他认为，摄影失去了一部分意图性。“有时候我会想，‘我为什么要拍这么多照片？’甚至有时候我看着自己拍的照片却忘记了它们是关于什么的。”影片的情感核心和他自己的生平是不可分割的。他的父亲坂西勇是一位视频导演，他的作品在1980年代和1990年代定义了Epic Records（索尼音乐）日本的形式。他在坂西高中时去世。“我无法接受一个如此热爱工作的人去世，而他又很少在家，”坂西说，“所以我决定以一种模糊、不确定的状态生活，以此来应对他的死。”选择电影作为职业迫使他面对这一点。朋友和同事们会不经意地提到他父亲的视频，制造出无意的对抗时刻。观看那些作品激发的不是批判性反思，而是难以用言语表达的情感——他最终决定将这种情感呈现在屏幕上。“当我观看我父亲的作品时，并不是对影片本身形成观点，而是想着我和他共度的日子以及他的去世，”他说。当他向父亲的前同事展示《记忆珠》时，他们的反应令他感到惊讶。“他们告诉我，‘我能看到你父亲作品的相似之处，’”他说。“这真的让我感到惊讶。”他原本不相信这种影响存在。坂西提到了何塞·路易斯·格林的《在西尔维亚的城市》，亚巴斯·基亚罗斯塔米，索菲亚·科波拉和杨德昌作为他的主要电影参考点。与这一传承一致，《记忆珠》在音乐的使用上十分节制，信任东京与九州乡村之间对比鲜明的声音景观来承载情感重量，而不是使用配乐。音乐最终进入的高潮序列本来就是这样规划的——并且反映出他父亲的影响比影片中的其他任何元素都更直接。演员阵容包括荣获每日电影大奖和《电影旬报》最佳男演员的枝元泰轩，以及因马丁·斯科塞斯的《沈默》而获得洛杉矶电影评论家协会认可的资深独角剧演员小田切让。他们之间的现场动态找到了自己的形态：小田切在坂西所写的稀疏对话中即兴发挥，枝元则以导演所描述的真诚开放作出回应。“那种动态让我想起了岳父真与女婿悠太之间的关系，”坂西说，“我想在电影中真实地捕捉到那种氛围。”星百华在流媒体系列《将军》中担任配角的表现使她获得了戏剧类评论选择奖，她在片中饰演悠太的妻子雪。问到他希望观众从影片中获得什么时，坂西的雄心保持谦逊而精确。“我想象的幸福未来，”他说，“是人们记住我的名字作为导演，想要观看我的下一部电影。”观看片段请点击这里：