在过去几年中，音乐粉丝在购买音乐会门票时越来越多地面临价格震惊——导致许多人质疑为何他们要花这么多钱来看自己喜欢的艺术家。要回答这个问题，必须深入了解并考虑各种影响最终价格的因素。在当今的音乐行业中，大多数艺术家主要靠巡演赚钱。为了盈利，或者至少实现收支平衡，艺术家经理、律师、订票代理、业务经理、制作经理和巡演导演——以及艺术家本人——都在帮助确定演出合适价格中发挥着重要作用。但由于疫情以来制作成本大幅上升，合适的价格通常比十年前高得多。虽然巡演团队已采取“以少胜多”的做法，降低了自己的雄心并同时担任多项工作，但花费数百美元观看一场演出的粉丝常常期待一场盛会，而盛会是需要资金的。相关“确实有两个因素影响[票价的确定]，”Live Nation巡演总裁Omar Al-joulani告诉《Billboard》。 “一个是艺术家给出的关于每晚所需收入的参数，包括跟踪巴士、人员、制作、佣金及他们想要的利润率。第二个是实际呈现演出的成本：场地租金、广告、舞台工、安保和餐饮。”通常，安排代理的工作是与推广人谈判，为他们的艺术家争取最佳交易。“这绝对是一个反复的过程，”UTA的代理Chris Visconti表示。“围绕市场进行诚实的讨论与合作，因为某些市场可以承受特定表演者的高票价，而某些市场却不能。这要归结为很多现实因素。”Al-joulani解释说，艺术家团队通常会提出价格参数，旨在确保每个价格点的粉丝都有机会观看演出。随后，推广人和代理将查看最近在市场上成功的票价，并在票价似乎过高时给出指导。“每个城市的社会经济条件都是不同的，”Visconti说。“当然，在每个国家的情况也不同。我们想确保这不是一个一刀切的答案。”Al-joulani表示，有时他不得不告诉艺术家团队，某些价格在特定市场上不起作用。尽管如此，最终他并不是做出最终决定的人。“你讨论艺术家是否必须减少制作，是否可以使演出规模更小，所有这些不同的杠杆都需要拉动，”他说。“最终，艺术家做出最终决定，确定粉丝需要支付多少资金，艺术家才能进行巡演。”相关根据Ticketmaster网站的信息，大量附加在票价上的服务和费用通常归场地所有，场地本身也有成本，包括安保、酒保、电费和票房。这些服务和费用中只有很小一部分归票务平台所有，票务平台会根据推广人和艺术家团队的指示来设定票价（扣除服务和费用后）。某场演出所使用的票务平台取决于场地，后者通常与特定服务有合作关系。（例如，红石露天剧场使用AXS；麦迪逊广场花园和球形剧场均与Ticketmaster合作。）显著的是，最终价格还取决于场地的规模。软票房例如俱乐部，已经内置了最昂贵的设备，允许艺术家直接插上并演出。这反映在票价上，更大的房间的演出通常收取更高的费用以帮助覆盖成本，而俱乐部演出的票价对粉丝来说则更为实惠。“人工成本高，制作成本高，”Red Light Management的经纪人Eric Silver说，他的客户包括电子音乐艺术家Subtronics。“对于像红石露天剧场和峡谷这样的硬票场地，它们是个空旷的地方，你需要建立一切。在峡谷的情况下，甚至要搭建舞台。”虽然在更大场地举办演出带来了额外的支出，Silver表示，成本通常是值得的——并且在未来会带来巨大的回报。“当我们在这些硬票场地举办这些活动时，利润较低，”他说。“但我们想提供最佳的体验，这些硬票场地是一项投资。如果你能证明你能在一个竞技场售罄多个夜晚，你在推广者心中的价值就会提升，因为那时的费用更少。”相关虽然主要票价因素包括巡演和制作成本，但艺术家团队还必须考虑二级市场。Al-joulani经常查看上一场艺术家在某个城市演出时，在像StubHub和SeatGeek等网站上售出的票价，以帮助确定即将巡演的票价。 “我们会看看上一场演出时大量的票是否以某种价格售出。