2026年7月8日 — 上午11:44 2001年，凯瑞和林赛·克莱尔为布里斯班的新现代艺术馆制定了愿景，但这个愿景并未符合昆士兰彼得·比蒂政府的期望。克莱尔夫妇和他们位于悉尼的建筑公司Architectus决心参加全球设计大赛，旨在设计澳大利亚有史以来最大的艺术馆。他们与来自24个国家的173个其他参赛作品竞争。现代艺术馆（GOMA）将在2026年庆祝其20周年。娜塔莎·哈斯 提交的设计作品进行了匿名评审，克莱尔夫妇通过简单的手绘草图进入了12个长名单中的名单。“我们后来被一位评委告知，他们以为这是位资深的日本建筑师设计的，因为他设计了许多画廊，”林赛回忆道。在这12个参赛作品中，有五个入围者（包括来自英国的两个、意大利的一个和墨尔本的一个，及Architectus）被邀请与布里斯班的建筑公司合作制作草图和展示。Architectus的团队与达文波特·坎贝尔合作。克莱尔夫妇从一开始就知道，他们承担了很大的风险，因为他们的设计故意违背了一项关键的设计规范。昆士兰文化中心的千年艺术项目设想了一座建筑，就像1980年代开放的罗宾·吉布森的昆士兰艺术馆和国立图书馆一样，沿着河流平行延伸。昆士兰建筑师林赛和凯瑞·克莱尔与他们的悉尼公司Architectus设计了GOMA。“但我们把建筑转了大约90度，并进行了堆叠，”林赛说。“我们以为它可能会直接被扔进垃圾桶——‘不’的那一堆，”凯瑞笑着说。他们的大胆设计做了三件事情：使GOMA的入口与正在建造的昆士兰艺术馆后面的新斯坦利广场入口对齐；在河边创建了一个有顶的户外空间；也意味着库里尔帕公园将得以保留。2002年，他们接到了通知，告知他们的设计作品与共同首席设计师詹姆斯·琼斯一起被五人评审团一致选择。“这真是一个惊喜，非常愉快，”林赛说。“从那时起，这五年是一段惊人的旅程。” 一个民主的建筑 现代艺术馆以如今看起来节俭的1亿美元的预算建成，并于2006年12月开馆。为庆祝20周年，现居黄金海岸的克莱尔夫妇将重返这座建筑。这个场合将举行与QAGOMA馆长克里斯·塞因斯和艺术家托尼·阿尔伯特的免费公众问答（阿尔伯特与内尔设计的艺术装置/游乐场《大水管》是该馆最新的建筑增添部分）。这是克莱尔夫妇赢得设计GOMA委托的原始草图的一部分。 讨论是布里斯班开放日2026的一部分，这是每年一次的周末，访客可以参观通常限制进入的著名住宅、建筑和结构。几十年来，对四个未成功入围作品的缺点有很多推测。其中一个想象中的建筑是一个巨大闪闪发光的球体；另一个是强调花园和广场的交织手指。克莱尔夫妇的设计在封闭的艺术空间和户外区域之间取得了平衡。对布里斯班气候和文化的理解并没有坏处。GOMA在建造中，背景中是威廉·乔利桥。 “我们理解光的质量，天气条件……我们觉得人们可能会与突出的屋顶相联系，形成避难所，”林赛说。“我们还理解布里斯班的随意性，”凯瑞说。“这座建筑是非常民主的，您可以随意进入画廊，与艺术品和节目互动。”林赛表示赞同：“如果你穿着短裤和T恤站在外面，你会想，‘我可以进去那里。’” 画廊疲劳 沿着一楼延伸的中央三层高走廊直通河流和城市，是一个重要特色。“画廊，尤其是大型画廊，有时会有你所称的‘画廊疲劳’的问题。你可能会感到有些混乱，或者你需要出去，”凯瑞说。“这就像在中间有一个阳台，让你感觉自己是世界的一部分，你可以看到人们走过，或者船或汽车经过。”这个项目有巨大的后勤需求：15个展览空间、两个电影院、餐饮场所、办公室、装卸码头和存储空间，以及了解当代艺术可能会采取巨大的非传统形式。“医院有‘干净’走廊和‘脏’走廊。画廊有艺术走廊和人流走廊。你希望他们能够在不打扰其他画廊或访客的情况下将艺术品运进运出。”2014年，中国艺术家蔡国强的作品《遗产》就是该画廊设计用于容纳的大型作品之一。