“我一直在逃避被贴上R&B灵魂歌手的标签，”这位来自密苏里州的艺术家在纳什维尔创造了一个超越流派的黑人女性艺术家社区。当克里斯托尔·罗斯的乐队在东区的东房（East Room）设置设备时，一小群女性在舞台前聚集。随着她们融入人群，安静地开始唱起一种类似咒语的旋律，瞬间将热闹的观众安静成一片专注。罗斯几周前组织的快闪合唱团，立刻引起了注意。歌曲名为《Call See Call》，罗斯——这位来自堪萨斯城、将流行、灵魂、嘻哈与民谣融合成迷人根源音乐的艺术家——用它宣布自己是纳什维尔最具潜力的新艺术家之一。在她的演出中，她和乐队征服了东房的观众，这是纳什维尔615 Indie Live日的一部分，庆祝这座城市的独立场馆，演出的原创歌曲包括《Call See Call》，深刻感人的《Never the Bride》，以及她即将发行的单曲《Mad Black Woman》。一些粉丝随着节拍跳舞并齐声歌唱；至少有一位泪流满面。“《Call See Call》的灵感就像是一次下载。我坐下来与当时我的室友一起创作。我只想尝试一些新的东西，一些对我来说有点可怕的东西，”罗斯谈到这首歌在东房的首次演出。她说：“我在 Instagram 上发了一条帖子，‘我想组建一个小合唱团。有女孩子想加入吗？’我决定以那首歌开场。”34岁的罗斯从小在教堂唱歌，在密苏里州的一所大学唱国歌后便对音乐全情投入。那时，她的父母只允许她听基督教音乐和福音音乐。她特别喜欢科克·富兰克林和他的2006年合辑《风暴之歌》。但后来她听到了惠特尼·休斯顿，那种震撼的声音塑造了罗斯如今的演唱风格。在一个她暗恋的男孩将蓝调吉他手乔尼·朗（Jonny Lang）的《Only a Man》现场版上传到她的 iPod后，她发现自己开始沉迷于现场音乐会的录音。编辑推荐的文章“那首歌真正改变了我对音乐和不同风格的热爱轨迹。我非常喜欢现场音乐的声音，”她说。“在那之后，我再也不会去听录音版。”罗斯在2019年参加了《好声音》，但在第一轮就被淘汰（“这是娱乐圈，”她说，“有剧本和情节。但我对这次经历心存感激。”）到2021年，她从当时居住的阿肯色州霍特斯普林斯搬到了纳什维尔，完全是基于一种直觉和她通过观看ABC肥皂剧《纳什维尔》所获得的有关音乐之城的信息。“我对纳什维尔的了解仅限于乡村音乐，但我依然有一种直觉，我应该在这里，”她说。“如果我没有看到我想要的一切，我知道我必须去创造它。”然而，她坚决不愿意被称为R&B歌手。对她而言，那种标签太过懒惰。“在堪萨斯城，我制作的是独立民谣音乐。我一直在逃避被贴上R&B灵魂歌手的标签，因为每个人都假设你是黑人，就应该做新灵魂音乐。我试图避免这一点，”罗斯说。“我也试图稍微逃避我的教会背景。”来到纳什维尔后，她更倾向于摇滚和嘻哈的元素，尤其是在打击乐方面。“我现在的音乐更流动，我喜欢更深邃的音调——真正温暖的紫色、蓝色的声音，”她说。“有些东西有些阴云密布。”罗斯在2025年录制了专辑——自然是一张现场专辑，并计划在今年晚些时候发行。她将在8月发布第一首单曲《Mad Black Woman》，并希望继续在纳什维尔建立一个超越流派的黑人女性艺术家社区。今年春天早些时候，她举办了第三届迷你音乐节《阳光滋养》，展示了音乐之城中黑人女性创作者的多样性。在她在东房的演出和出现在《滚石》杂志的《纳什维尔现在》播客中可以清楚地看到，罗斯拒绝被任何一种声音所定义。正如她之前所说，她更喜欢阴云密布的东西。“作为一名艺术家，我可能会被贴上‘灵魂歌手’的标签，”她说。“灵魂是存在的，但灵魂仅仅是起点。”