2026年7月31日，这位执行制片人还分享了为何Paramore是庆祝系列20周年纪念的完美乐队。莉萨·罗斯 2006年，一次为婴儿送洗礼礼物的购物之行激发了一个想法，最终演变为音乐史上最受欢迎的儿童品牌之一。摇篮曲之父的执行制片人兼联创始人莉萨·罗斯意识到，没有一种既能让父母又能让孩子共同享受的礼物；于是，她决定创造这样一种礼物。近二十年后，摇篮曲之父重新诠释了包括碧昂斯、比莉·艾利什和周末等多位艺术家的曲目，以及像皇后乐队、玛薇·盖伊和金属乐队等传奇艺术家的曲目，全部以舒缓的器乐摇篮曲形式呈现。现在，这个系列正通过一张受摇滚乐队Paramore启发的新专辑庆祝其20周年纪念。在专辑发行之前，Billboard采访了罗斯，讨论了摇篮曲之父的起源、将热门歌曲转化为摇篮曲的秘密以及为什么Paramore似乎是庆祝20周年的完美选择。对于罗斯来说，这支乐队在周年庆典阵容中的位置看起来是自然而然的。“有明显的一点：他们的受众正在生孩子，”她告诉Billboard。“更重要的是，他们是一支非常特别的、标志性的乐队，已经存在了很长时间，至今并没有失去他们的动力。”罗斯还指出了Paramore在更广泛文化上的影响，称赞该乐队作为一支成功的女性主导的摇滚乐队，始终倡导包容性。“我很欣赏它是一支女性主导的乐队，取得了巨大的成功，在一个男性主导的行业中，这是极其困难的，”她说。“我喜欢他们对LGBT+社区、少数族裔和其他群体的倡导……我想支持任何为正义而战的人，而Paramore正是如此。”尽管摇篮曲之父已经发展成为近130张专辑和超过45亿次流媒体播放的曲目，罗斯承认她从未想过这个概念能持续这么久。“我从未想过它能持续到二十年后，”她笑着说。这个想法本身是意外产生的。在结束自己20年的营养与健康事业以及纪录片电视工作后，罗斯加入了CMH唱片集团，没有任何正式的音乐行业背景。在她入职公司的第一周，一次令人沮丧的婴儿送洗礼礼物的搜索激发了她意识到并没有设计能够吸引父母和孩子的东西。“我第二天回到办公室，对老板说，‘我们必须进入婴儿市场，’”罗斯回忆道。“我想要一些像‘宝宝的第一张性手枪’或者‘宝宝的第一张朋克摇滚专辑’的东西。”不久后，摇篮曲之父诞生了，并获得了首三张专辑的发行权：《电台之头》、《酷玩乐队》和《金属乐队》的摇篮曲版本。创造出一种父母可以与孩子共同享受的东西的愿景至今依然响亮，并指引着每一次摇篮曲之父的发行。“它创造了你在成为父母之前的自己与作为父母的你正在变成的自己之间的桥梁，”罗斯分享道。“它并不是‘巴士上的轮子’这样的日常。”每张专辑背后都有一个复杂的过程。罗斯和她的团队提前大约一年规划发行日程，平衡经典艺术家与当代艺术家的作品，同时密切关注粉丝的需求。在为每首歌获得机械版权（这通常需要得到出版商和权利人的批准）后，曲目被分配给摇篮曲之父的制作人之一，他们逐步彻底重建每个编曲。草稿通常在制作人和罗斯之间反复传递，有时会超过十多次才能最终确定。“每张专辑都是一份长时间、全职的工作，”罗斯说。令人惊讶的是，罗斯表示，没有歌曲会被视为“太困难”而无法转化为摇篮曲。相反，她将每个编曲视为一种保留原曲情感DNA的练习。“你不能仅仅减慢（歌曲）速度，因为那样你就失去了可识别性，”罗斯解释道。“我反复向制作人强调的其中一个主要方向是：‘我希望你在创作时，像怀抱着一个新生儿那样去制作这一曲子。我希望它听起来和发展都不会打扰正在睡觉的宝宝，但我仍希望你能保留创作它的艺术家的原始意图。’”摇篮曲之父的受众范围也已远远超出了父母。罗斯说，摇篮曲之父在瑜伽教练、狗主人、渴望放松的成年人甚至音乐产业高管中都找到了粉丝。“我收到了一位音乐行业大牌的联系，”她说，“他告诉我，他在晚宴上播放摇篮曲之父的音乐，引起大家对他们所听音乐的浓厚兴趣。”至于新的Paramore摇篮曲版本，罗斯表示每一首歌曲都完美地转化为摇篮曲形式，尽管她预计“痛苦事务”