《遇难记录》霍尔西在她的首部音乐会电影中呈现了一场突破界限的表演，曲目涵盖了她的整个职业生涯。如今的霍尔西并不完全认为自己是流行歌手。她在大约十年前凭借《Closer》奠定了这一地位，随后是《Bad at Love》，再到《Without Me》。即便如此，她依然感到在流行标准下有些格格不入，略显粗糙。在新泽西和布鲁克林的生活，并不是红毯和颁奖典礼的最佳训练课程。最近，霍尔西对自己作为流行歌手的标签感到几乎没有联系，甚至较之于那个创作出这些歌曲的自己，感受似乎都是微乎其微的。而‘摇滚明星’这个称号则显得十分贴切。霍尔西在《塔楼中的女孩》中组建了一场引人入胜的摇滚演出，这部作品是她的第一部官方音乐会影片，涵盖了五张录音室专辑和一场感情的风暴。这场75分钟的演出是在她最近的欧洲音乐节巡演中多个表演中拍摄而成。各地观众的热情从一站到另一站各不相同（捷克的观众在6月的Rock for People音乐节上已做好了激烈庆祝的准备），但霍尔西却始终在把自己榨干。汗水、血液、泪水。这一切都留在了影片中，这部影片于她的第四张录音室专辑《如果我无法拥有爱，我想要力量》的五周年之际在YouTube上首播。五年前，霍尔西用那张专辑挑战了对她作为艺术家的误解。《如果我无法拥有爱，我想要力量》紧握着他们能掌控的残余。她们投降于母性如何将她们拉回边缘的方式。她们暗示，爱与力量可以源自内心，但这并非没有恐惧与某种不伪装为勇敢的韧性。霍尔西邀请了特伦特·雷兹诺尔和阿提克斯·罗斯为这张充满锐利摇滚制作的专辑注入活力，以匹配其粗犷的内容。霍尔西也为《如果我无法拥有爱，我想要力量》制作了一部电影。这部同名影片几乎没有对话，透过音乐传达幻想、恐怖和炽热的绝望。成千上万的人挤满了她面前的音乐节场地，霍尔西在《塔楼中的女孩》中采取了更具戏剧性的表现方式。这场演出分为四个部分：母亲、少女、法师以及她们正对我发怒。曲目列表涵盖了她14年的职业生涯，即便是最流行的曲目也通过雷鸣般的打击乐和震耳欲聋的吉他呈现出来。“塔楼中的女孩曾呐喊了几个小时，然后种下了一片花园来为自己采花。”霍尔西在影片开头的旁白中说道。“但是随着夏天的毒害，果实变酸。她的牙齿接触到肉身。她开始吞噬。然后，力量回归，就像从未离开一样。高兴而响亮。她们对我宣泄怒火。”从那里开始，霍尔西也回敬了这一怒火。在演出开始时，她们在舞台边缘点燃了火焰，随之演唱《噩梦》。演出的母亲部分以《我不是女人，我是神》开场，几分钟后，霍尔西带领观众一起崇拜。她在《城堡》的开头点燃的火炬，这首来自她首张专辑《坏土》的狂热曲目，引导她们进入战斗。然而，观众的激情显然不够——霍尔西在中途停止了《城堡》，要求他们重新来一遍。他们需要跳得更高，带着头带更激烈地摇头，尖叫得更大声。最后的合唱爆发出他们剩下的所有能量，霍尔西跟随其后，展现出精湛的 vocal 技巧。霍尔西通过《狗年》引入少女部分，这是一首来自《伟大模仿者》的引人注目的作品。她在脖子上带着厚重的链条调整，连接到舞台，锁住她在楼梯顶端的位置。尽管被困，她依然找到了控制，随之进行《你要求的》和《在我身上实验》，这让观众陷入了狂热，身体在巨大的圆圈坑中相互撞击，她要求他们打开更宽。她接着演唱了摇滚版的《Closer》，这是个适合的提醒——这首歌的伟大始终源于霍尔西。法师部分的魔法在《灯塔》中展开，这是一首迷人的曲目，将霍尔西塑造成引诱水手致命的海妖。她其他的海妖歌曲则是《颜色》、《没有我》和《飓风》。更像是警示故事，它们每一首都是对力量及其固有的救世主复杂性的审视。霍尔西一直对将叙述嵌入其专辑中抱有浓厚兴趣，但当她拆解这些项目并组建如《塔楼中的女孩》这样厚重的曲目列表时，她的故事讲述真正活了起来。霍尔西将她在《坏土》中写下的敏锐思想与后来的专辑中来自智慧与经验的反思结合——无论是来自生活还是来自明星光环的聚光灯——但这并未使她拥有更厚的皮肤。她为共同创作而战。