我每天早上花几个小时在网上寻找最新的音乐新闻和推荐。我发现的一些内容被整合并链接到我的个人网站上，而其他信息则转化为《新音乐的持续历史》节目和我的《音乐产业中的犯罪与混乱》播客。这也是我了解音乐界动态的方式。这是工作的一部分，你知道吗？因为音乐新闻业遭遇了一次又一次的打击，保持对事情的跟进变得越来越困难。我曾依赖的几个获取信息的网站正在以惊人的速度消失。本月，四个优秀网站被解散。由Good Charlotte的Benji和Joel Madden创办、现在由Live Nation拥有的直播初创公司Veeps，解散了《Alternative Press》、《Brooklyn Vegan》、《Revolver》和《Goldmine》的编辑团队。前三个提供各种类型的另类摇滚材料（尤其是地下、新兴和新兴的类型），而《Goldmine》是收藏者和黑胶唱片迷的必读之物。几乎所有出版物的员工都被解雇。这非常非常糟糕。值得信赖的人为主导的专业音乐新闻已在文化中存在数十年。粉丝不仅依赖这些信息，艺术家、唱片公司和现场音乐行业也依赖。网站的未来显然不确定，而且不清楚像Live Nation这样的大公司为什么会这样做。是的，在线广告是一个战场，尤其是在公司将广告资金分配给TikTok和Instagram等社交媒体平台的时候。态度似乎是将资金投入到影响者和付费社交媒体观看量中。太好了。太棒了。这样做对你们有什么帮助？在这里获取每日国家新闻 在您的收件箱中获取每日加拿大新闻，以便您不会错过当天的重要故事。这个衰退已经持续了多年。在90年代末/2000年代初，我每年在音乐杂志上花费大约3000美元。虽然现在看来似乎过多，但那时候是非常必要的。那时网络还是由Geocities和Angelfire网站组成，它们既包含了有价值的歌迷创作内容，也有很多来历不明的材料。我购买了数百期《Q》、《Select》、《Mojo》、《Record Collector》、《Vox》、《Smash Hits》、《Chart Attack》、《Melody Maker》、《NME》、《Trouser Press》、《Sounds》、《Kerrang》、《Alternative Press》、《Blender》、《Smash Hits》、《SPIN》等等。这是音乐杂志的黄金时代。最终，我的地下室音乐杂志档案成了火灾隐患，所以我以微不足道的价格出售了所有东西。《Rolling Stone》在1996年开始尝试在线内容，但由于担心会蚕食实体杂志的销售，因此选择不分享太多。此外，互联网速度太慢，无法处理比原始图形更复杂的任何内容。不要让我提起当时尝试流媒体视频的事情。与此类似的还有《Billboard》（1995年首次上线）、《Pitchfork》（1995年）和《All Music Guide》（同样是1995年……我喜欢它！并且它仍然存在！）。我还依赖于独立的音乐新闻网站，如《Velvet Rope》（90年代中期）、《SonicNet》、《Addicted to Noise》和其他几乎我已忘记并早已消失的几家网站。如果你今天想要一本纸质音乐杂志，最好的零售商是像Indigo和Chapters这样的大书店，它们仍然提供《Classic Rock》、《Record Collector》和《Mojo》，真是太感谢了。不幸的是，大多数机场商店不再处理音乐杂志了。上个月，我本希望为前往日本的13小时的加拿大航空航班购买一些阅读材料，但这个航班神秘地没有提供Wi-Fi。你认为我能在任何YYZ新闻摊位找到什么值得阅读的音乐相关内容吗？没有。发生了什么？在线上有无穷无尽的广告空间，这让网站的收费受到了压制。印刷版不再能够补贴它们的在线版本，因为来自唱片公司的广告已经干涸。免费的在线内容过多，只有最狂热的人才愿意支付超过付费墙的费用。流媒体音乐服务的算法似乎满足了大多数人对音乐发现的需求。而且，因为许多出版物向自由撰稿人支付的报酬微不足道（如果有的话），这并不是一个吸引新一代人继承Lester Bangs、Ben Fong-Torres、Robert Christgau和其他著名音乐作家的行业。大多数报纸现在没有专职音乐作家了。如今，我们只有很少几位全职、关系密切的音乐作家和评论家，没有受到公关和唱片公司设定的限制。因此，结果是一个非常不均匀的音乐新闻环境。但让我以积极的语气结束这个话题。《SPIN》仍与我们同在，并即将推出由多伦多另类周刊《NOW》创始人Michael Hollett运营的“SPIN Canada”网站。）原始的NOW