《赛博朋克：边缘行者》回归，Netflix新一季将于10月20日上线，今天IGN的秋季粉丝节展示了一段新预告，提醒你为什么在该剧上线后要安排时间来大肆观看。第一季聚焦于大卫·马丁内斯，一个能耐受网络增强的学生，以及网跑者露西娜·‘露西’·库欣达，他们试图在夜之城的犯罪阴暗面中生存。第二季则在边缘行者的世界中引入了一个新的故事，主角为罗曼·卡拉克斯，一个热爱老电影的孩子，以及塔莉亚·杨，她是一个名为‘漩涡’的网络部分犯罪帮派的成员。在Anime Expo上，IGN特别放映了《赛博朋克：边缘行者 2》，并向CD Projekt Red的副总裁巴托什·施提博和执行制片人赛亚·艾尔德提出了一些问题，讨论在大卫和露西之后继续讲述故事的想法，以及新法国极端主义风格的恐怖如何影响游戏中更血腥的场景，以及哪个角色是创作者对电影的献礼。第一季的成功是鼓舞还是恐惧？巴托什·施提博：两者兼而有之。我从来没有百分之百满意于我写的东西。所以《赛博朋克：边缘行者》的成功在一方面让我感到鼓舞——我写的故事可以与这么多人产生共鸣。但另一方面：“哦，糟了。我再也不会写出这样的东西。”在其他层面上也是如此。从CD Projekt Red的角度来看，作为《赛博朋克2077》的一项知识产权，这给了我们很多信心，让我们意识到人们想要这样的东西，而我们有能力去做到。但问题是——我们该如何超越这一点？赛亚·艾尔德：这确实给了我们动力！也让我们有信心得争取更多的动漫项目。大卫不在了，为那些对第一季如此依恋的观众创作一群全新的雇佣兵面临的最大挑战是什么？巴托什·施提博：最大的挑战是停止思考大卫和露西，并不陷入在粉丝喜爱的事情上故意重复的陷阱——或者试图创造极其相反的东西。当然，《赛博朋克：边缘行者 2》涉及一些相似的主题，它与边缘行者之间有对话，但仅仅是为了真实地保持边缘行者特许经营的核心原则。好的一面是我在写边缘行者时已经有了一些想法，所以我需要将我的写作思维分成两部分——一部分分析边缘行者，并能够在《赛博朋克：边缘行者 2》中忠实于它，另一部分保持客观，回到旧的想法，并形成一些新的和新鲜的点子。在你坐下来规划第二季时，有没有哪些你知道必须探讨的《赛博朋克2077》世界中的领域，而在第一季中没有机会探讨的？巴托什·施提博：我在写作或规划故事时很少考虑地点。我主要考虑主题和角色，因此对我来说，“未探索的领域”不是建筑、街道或区域，而是脑舞，以及在这一行业中工作的人的背故事和公司员工的私人生活，或者从不同的角度看边缘行者的生活方式。有时在开始思考故事时我会闪现出一些场景，搜索视觉隐喻来描述或写作场景，所以有些地方浮现出来，但我不想剧透。在第一集里有一个令人难以置信的头部粉碎场景。谈到血腥，有没有什么特定的东西能让你确认在看到某个场景时你已经做到了，而有没有在某些时候你想“哦，太过了”？巴托什·施提博：我非常喜欢大卫·克伦伯格、三池崇史和朱莉亚·迪库尔诺。我在2000年代早期对法国新一波恐怖（即新法国极端主义）深感震撼——《殉道者》、《高压》、《每天都麻烦》、《内部》和《边界》。《鬼玩人》是我最喜欢的恐怖系列之一，因此当你问我关于血腥的问题时——我总是会说更多更好，我很高兴凯·伊卡拉希也是这样想的。我们彼此完全理解，有时会进入夸张的血腥场景，有时会用科尔马克·麦卡锡和米歇尔·哈内克作为参考，以一种非常冷静、无情的方式展示暴力。说真的，在《边缘行者2》中，你从未见过在《赛博朋克2077》宇宙中以这样的方式展示暴力！赛亚·艾尔德：血腥和性是我们通常给予TRIGGER自由去有机探索场景的领域，通常是在故事板阶段。我见过施提博试图通过拟声词在剧本中传达理想的暴力程度，比如“他的头部被压碎”或“大楼爆炸”，也许在这里或那里抛出一些极其怪诞的创意作为灵感。TRIGGER通常会以只有他们才会做的方式放大这一点。罗曼必须不惜一切代价被保护——他的电影制作迷恋如何塑造了第二季的故事？巴托什·施提博——一切都是非常自然的。曾有一个旧的想法要在《边缘行者2》中包括脑舞，我们开始与TRIGGER进行对话。