作者：Conor Knighton 更新于：2026年7月5日 / 美国东部时间上午9:55 / CBS新闻 在西雅图的Shibuya HiFi是一个听音酒吧。客人在休息室可以聊天，饮用鸡尾酒，但他们会把饮料和鞋子留在外面，进入后面的房间，以社区方式享受完整的专辑。一个晚上可能会有比约克（Bjork）到大卫·鲍伊（David Bowie）的音乐表演。大卫·鲍伊的粉丝在西雅图的Shibuya HiFi听音酒吧中享受专辑《齐吉·斯塔德的崛起与陨落及火星蜘蛛》。CBS新闻 一位展示她鲍伊纹身的粉丝说：“我必须来这里！这是我能想到的最接近大卫·鲍伊演唱会的体验。”这些精心策划的听音会（Shibuya每月举办大约80场）经常售罄。人们花20美元买票去听他们可以在家免费听的专辑。“在我看来，这似乎是人们真正重新发现的东西：集中和有意聆听的乐趣及其美，”Shibuya HiFi的共同老板昆廷·厄特尔（Quentin Ertel）表示，Shibuya的名字来源于东京的一个社区。在日本，听音酒吧（通常称为爵士咖啡馆）早在1930年代便开始流行。但近年来，类似的场所在美国激增，从明尼苏达州（如Edina的noma hi-fi）到密苏里州（堪萨斯城的XO HiFi），再到科罗拉多州（丹佛的ESP HiFi）。位于丹佛的ESP HiFi是一个“仅限唱片”的听音酒吧。 ESP 听音酒吧的“新浪潮” 艺术家兼工程师德文·特恩布尔（Devon Turnbull）将这些致力于聆听的空间描述为“新浪潮”的听音酒吧。特恩布尔为他的公司Ojas设计高端、手工音响设备。虽然他的扬声器常常出现在私人客厅中，但他也创造了更大的公共听音空间。史密森尼的库珀·休伊特博物馆（Cooper Hewitt Museum）目前正在展示特恩布尔所称的“HiFi Pursuit 听音室梦3号”，安装在曾是安德鲁·卡内基私人图书馆的地方。特恩布尔说：“追求是标题中一个非常重要的部分。我并不是在这里说我制作了终极音响系统。这是关于我作为一个建设者的追求，作为一个热衷于构建音响设备并通过它听音乐的人。” 德文·特恩布尔在纽约市史密森尼的库珀·休伊特博物馆的安装作品“HiFi Pursuit 听音室梦3号”。展览展示了爵士乐、古典音乐、氛围声及其他音乐流派的轮换播放列表。 CBS新闻 特恩布尔在布鲁克林的海军造船厂的一个仓库工作。他对音频的一切感兴趣可以追溯到很小的时候：“我妈妈总是告诉我说我总是 crawl 到客厅坐在扬声器中间。”向数字音乐的转变——首先是 mp3，其次是流媒体——意味着人们突然可以在任何地方接触到数百万首歌曲。但在数量上获得的，质量上却失去了。特恩布尔表示：“我意识到，我真的在情感上与听音乐的方式失去了联系。”因此，特恩布尔沉浸在DIY音频文化中，花时间在日本，寻找旧配件，并在发展他自己的技艺时制作定制设备。“我把它视为一种民间艺术，制作我喜欢制作的东西，”他说。在他的扬声器制作工作坊上，特恩布尔试图让年轻的听众更思考声音的各个方面。设计一个听音室，确保体验的质量和声音的质量同样重要。“尽管外观的做工很重要，气味、光线和一切—座椅的舒适度—都能为体验作出贡献，”他说。所有这一切可能感觉十分低技术和老旧—人们围坐在一起听唱片。但对“HiFi Pursuit 听音室梦3号”的参与者来说，例如布兰登·斯塔林（Brandon Stalling），这正是要点。“坐下来安静地听，这是一种失落的形式，这是一门失落的艺术，”斯塔林说。“有一个空间可以坐下，沉思，并能够安静地坐着，让音乐带你去旅行，我认为这是需要经常发生的旅程。”一个专注于聆听的空间，无论是在博物馆还是酒吧，也是体验一种可能原本要花费数万美元才能拥有的音响系统的机会。特恩布尔已经开始思考“HiFi Pursuit 听音室梦4号”可能是什么样子。“我就是喜欢做这些东西，你知道吗？”他说。“当我听力消失，双手颤抖时，我仍会在电路和扬声器外壳中摸索。我就是喜欢这个过程。” CBS新闻 更多信息：Shibuya HiFi，西雅图 | HiFi日程 Tracks & Tales国际听音空间指南 ESP HiFi，丹佛 in between days，佛罗里达州圣彼得堡 noma hi-fi，明尼苏达州Edina XO HiFi，密苏里州堪萨斯城（Instagram） 德文·特恩布尔（Ojas） 展览：“HiFi Pursuit 听音室梦3号”