皮埃尔·科芬以为自己已经完成了小黄人的工作。在“卑鄙的我”宇宙中待了近二十年之后——这是有史以来票房最高的动画系列，六部电影全球收入超过55亿美元——这位法国动画师有理由感到疲惫。科芬共同执导了其中四部电影，并且为每一个黄小人亲自配音。“每部电影需要三年，有时因为情况不如预期需要四年。这是非常耗人的，”科芬在与《综艺》杂志的采访中坦诚地说。因此在《卑鄙的我3》之后，他告诉照明娱乐创始人克里斯·梅莱丹德里，他想退出，并转向其他项目，包括奥运会、短片和市场营销工作。然后，大约三年前的一个周末，梅莱丹德里打电话给他，提了一个主意——一个小黄人决定拍一部怪兽电影。“当他说这个的时候，我对怪兽不感兴趣。我被‘电影’这个词吸引住了……这打开了我的思路……突然，我有了无数的想法。”他回忆说。最终形成的作品是《小黄人和怪兽》，讲述了小黄人在好莱坞初期制作电影的故事。科芬提出了1920年代的背景——那个所谓的电影从无声片转向有声片的时代——并做了一件这个系列很少允许的事情——创造一些个人化的作品。“《小黄人和怪兽》标志着我首次独自执导，也是我唯一能够与布莱恩·林奇完全共同编剧的电影。”他说。“这是克里斯第一次真正让我做自己的事情。”在《小黄人和怪兽》中，故事围绕着一个有想象力的小黄人詹姆斯，他梦想着制作电影，还有他的忠实朋友亨利和艾德，帮助他将故事变为现实。在他们的冒险中，受到诸如弗里茨·朗和恩斯特·鲁宾斯基等移居好莱坞的欧洲电影人的启发，故事在超现实的人物马克斯的监督下展开。这个旅程让科芬回到了自己的童年：星期天早晨的无声喜剧，查理·卓别林和巴斯特·基顿，以及作为10岁小孩到达底特律的震撼感，坐在大剧院观看《星球大战》和对经典恐怖电影的迷恋。在安纳西动画节首映的前几天，科芬通过Zoom在伦敦谈到制作照明娱乐的超级大片系列、为儿童和成人创作不敬喜剧的艺术、小黄人的语言以及他对AI的看法。照明娱乐的《小黄人和怪兽》，导演：皮埃尔·科芬。照片来源：照明娱乐和联合影业。在这部电影之前，你曾问克里斯·梅莱丹德里是否可以停止制作小黄人电影。为什么？因为这是一项巨大的工作。每部电影需要三年，有时因为情况不如预期需要四年。这是非常耗人的。而且除了导演，我还要为小黄人配音。如果剧本有变化，我必须重新录制所有的声音。这个工作只有我在做。因此在《卑鄙的我3》之后，我告诉克里斯我想停止。我还做了一些其他事情：奥运会、短片、市场营销。我有一点广告背景，也很喜欢短格式。然后在大约三年前的一个周末，克里斯打电话给我。他说：“你会说不，我知道，但我还是要告诉你：我有一个想法。”通常这些电影的点子都是来自于他。我可以提出一些建议，但我提过的东西从来没有真正实现过。那么他的想法是什么呢？他说这是关于一个小黄人想要拍一部关于怪兽的电影。他召唤出怪兽，或者构建怪兽，然后怪兽和他、和地球、和宇宙作对，小黄人必须解决他们的麻烦。但是当他告诉我这些时，我对怪兽没有兴趣。我被“电影”这个词吸引住了。我的思绪飞向了别处。我开始想故事应该设定在什么时候。在其他电影之后？不，这感觉不有趣。在它们之前？这打开了我的思路。我开始想：或许“小黄人”的电影有点像《阿斯特里克斯》的书。它们可以旅行，去不同的国家，经历不同的时代。如果它们在拍电影，为什么不设置在好莱坞的黄金时代，1920年代，电影工业化的开端——那个工艺和工业之间的时刻呢？突然，我有了无数的想法。所以1920年代的背景就是这个点子的来源：小黄人在电影诞生的时刻拍摄电影。没错。如果我们讲述的是小黄人拍电影的故事，放在我们所知的电影诞生之际是很有意义的。而且小黄人有一些非常具体的东西：在他们的动作方式和搞笑方式上，他们是无声电影明星的继承者——查理·卓别林、巴斯特·基顿、哈罗德·劳埃德。因此，这个时代让我能做两件事情。我可以在新的背景中介绍新小黄人，并且我可以向那些发明某种视觉喜剧的人致敬。你还利用这个时期来唤起早期好莱坞周围的世界。是的，但没有将其作为主要主题。有一些细节：禁酒令、女性角色的变化、对奢华的描绘…