寻求资金或合作伙伴的电影项目于洛卡诺电影节的行业部分洛卡诺专业的第二天登台。第79届洛卡诺电影节在8月15日结束，本周五展示了广泛的主题，包括对印度《爱经》的女性主义解读、涉及安卓的关系故事以及变成鱼的男人——没错，是一条鱼！总共有11个项目被选中参加年度“联盟4发展”，这是一个来自奥地利、法国、德国、意大利和瑞士的电影项目共同发展平台，导演和制片人对此进行了介绍。以下是他们提案的主要内容。由塔默·鲁利执导的《Cuoro Matte》，由鲁利和乔安娜·吉格编剧，法朗辛·卢瑟和杰拉德·莫尼耶的Tipimages生产公司制作，瑞士。摘录： “比耶纳，1969年。17岁的马特奥梦想成为演员，逃离父亲和灰暗的工业小镇。被送往提契诺参加收获，他与卢西奥和阿尔巴发现了一个充满活力、感性的世界，唤醒了渴望和身份。在家，母亲朱西被困在压迫的婚姻中，开始了自己的悄然解放。在意大利歌曲的伴奏下，他们的平行旅程交织在一起，成为一部关于自由、爱情和重塑的酷儿和女性主义青春音乐剧。”提案：“受到我父亲的提契诺根源的启发，《Cuore Matto》探讨了1960年代末瑞士一位母亲与其儿子的平行解放，受到社会紧张和移民的影响，”鲁利表示。“在比耶纳的工业城市与感性的南方之间，电影依托个人记忆和历史重释，融合了情感剧和音乐剧；歌曲赋予了无法言说的声音，架起了过去与现在的桥梁，展现了角色的内心渴望。”《Dyspnoe》由亨宁·贝克霍夫执导并编剧，由德国Oma Inge Film的弗劳克·科尔布穆勒制作。瑞士简介：“精疲力竭的海洋生物学家路德维希（46岁）带着他的女儿卡洛塔（11岁）去一个岛上的亲子诊所。在治疗、变化的忠诚和即将分开的未说之真相之间，父女两人被迫变得更加亲密。当路德维希的身体开始以不安的方式变化时，疗愈成为了一段经历恐惧、失落和变革的旅程。”提案：“我对身体在思想之前发声的时刻感到吸引，”贝克霍夫强调。“《Dyspnoe》讲述了一名试图在一切内心崩溃之时仍要正常运作的男人。他的身体抗拒、变化、逃脱。电影紧密围绕一个脆弱的父女关系，并观察否认如何影响亲密。我力求创造一种身体性、节制的电影，在这种电影中，变革源于现实，而非幻想，而是一种必要性。”《Humanoid》由克劳迪娅·罗拉留斯执导和编剧，由克劳迪娅·罗拉留斯的soQuiet Films制作，德国。简介：“在伴侣亚当（43岁）去世后，艺术家艾尔莎（48岁）通过创造一个与他相似的安卓来应对自己的悲痛。起初作为艺术项目的事情最终演变为自我赋权的旅程。艾尔莎比以往更加坚定，挑战父权结构，为她自主的母性创造空间。在技术的未来、情感的冲突和旧创伤中，她找到了新的开始。”提案：“《Humanoid》是一个关于失落、爱情和自我决定母亲身份的深刻个人故事。通过艾尔莎的旅程，我想探索亲密和强度，融合人类情感。我的目标是创造一种电影语言，使她的悲伤、勇气和渴望变得具体，通过一种扎根于真实和想象的当代女性主义视角讲述一个普遍的故事。”《磁暴》（Les Orages Magnétiques）由温迪·皮永奈尔执导并编剧，由瑞士Close Up Films的弗拉维亚·扎农制作。简介：“在准备参加关键选拔时，年轻的橄榄球才华乔发现自己没有手机，和母亲被困在一个震动的意大利小村庄。愤怒和对返回瑞士的执念，她秘密联系了父亲，坚信他会帮助她。然而，他的到来扰乱了她认为可以掌控的脆弱平衡。乔意识到她再也无法保护围绕父亲行为的沉默。随着土地和她的世界逐渐崩溃，她选择打破束缚，不仅是对恐惧，更是对共谋的解脱。提案：“这部电影灵感来源于我在弗留利的童年暑假。暴力构成了其中的一部分，尽管我们没有话语来命名它——只是对焦虑的紧迫感和我的愤怒。我不想成为一个女人；我想成为一个男孩，强壮而无畏。通过乔，一个13岁的假小子，电影探索了在厌女环境中成为女性的复杂性：矛盾、沉默、对不可避免的竞赛的感受。”《打西瓜》（Sparare alle Angurie）由安东尼奥·多纳托执导，安东尼奥·多纳托和保罗·卡博内编剧，由Santiago制作。