电影和电视制作行业在过去几年中经历了真正的逆风。制作已经跟随成本节约转移到海外，技术创新从谈论变为拍摄现场和编剧室的日常现实，而日益扩大的州和国际激励措施使某些市场看起来更像是向底层竞争而非反弹。对于仍在采用旧的建造和租赁模型的工作室来说，这一变化很难忽视。声音舞台不会消失。变化的是谁能够成功地让它们保持满员，而那些足够灵活以跟上这一口号的运营者最终转向新的思路。在美国某些关键地区，对实体制作的需求仍然强劲，但仅凭四面墙和租约已不再足够。那些能够与变化灵活适应的校园正在脱颖而出。“我仍然相信实体制作。我相信将会仍然需要满足这些类型制作的空间，”芝加哥The Fields Studios的总裁兼首席执行官肖恩·帕帕齐安说。“与此同时，将灵活的设计细节转变为基础是至关重要的，而不仅仅是根据你认为可以在财务上实现的预期进行建设。做一些能够作为校园环境工作并能够承办各种不同创意活动的事情是必不可少的。”帕帕齐安以实用的方式描述了这一转变：一个可以在短时间内转变的设施，声音舞台在一个季度承办剧本剧情，而下一个季度承办沉浸式活动。“这里可以是每个人的游乐场，”The Fields Studios的总经理罗斯玛丽·普罗多诺维奇说。“我们希望成为芝加哥创意文化的中心。”由Lux Entertainment制作的大型艺术体验气球博物馆，目前占用了The Fields Studios的五个舞台。“管理像我们这样的制作——复杂、大规模并技术要求高，每周有成千上万的观众——需要一个强大、可靠的合作伙伴，能够真正实现协同工作。通过The Fields Studios，我们找到了正好符合这一要求的合作伙伴，”该公司表示，指出校园的“运营灵活性、高素质专业团队和卓越的舞台质量以及与城市和州的关系”是合作的重要基础。The Fields Studios是一个占地23英亩的混合用途创意校园，位于芝加哥西北区，拥有九个声音舞台、超过200,000平方英尺的制作办公室和支持空间、现场停车场、1.5英亩的后院、现场杂货店、零售空间和123个高档住宅阁楼，所有这些都在同一建筑群内。该校园建在一个百年历史的制造综合体的原址上，最初于1928年为Olson Rugs而建，后来成为Marshall Field & Co.的所在地。用帕帕齐安的话来说，它被重新设想为“为制作人而建，由制作人设计”。这种连接并不仅仅是地理上的；而是意图。该校园是为了灵活满足制作需求而建——无论是电影、电视、商业还是沉浸式活动——而不是强迫每个项目都适应同一个模式。“制作人不仅仅在寻找空间。他们也在寻求舒适，”帕帕齐安说。“他们在寻找一个能够理解拍摄日程、预算变化和需要感到舒适的团队的合作伙伴。” “制作像《黑暗物质》这样的节目是一个巨大的挑战，有周围理解你所要做的事情的人会改变一切，”《黑暗物质》的执行制片人马特·托尔马赫说，他在去年在The Fields Studios拍摄了第二季。“The Fields团队给了我们一个地方，让我们的演员和工作人员能够感到像在家一样，专注于制作节目。随着我们的需求变化，他们总是在我们身边。他们是真正的合作伙伴，从始至终。”由索尼影视电视为Apple TV制作的《黑暗物质》第二季现已上线流媒体。“家”这个词在The Fields Studios经常出现，并非偶然。帕帕齐安的父亲罗伯特·A·帕帕齐安在他们30多年前共同开设第一家工作室时，教给了他一个指导原则：制作工作时间长，因此空间应该舒适且易于工作。帕帕齐安从制作和房地产背景中精心挑选了他的团队，使校园具有不寻常的双重流利性。该团队了解制作总监及其团队在主要摄影的第一天需要什么，以及房地产业主需要什么以保持混合用途校园的财务稳定。这个遗产也延伸到财产边界之外。The Fields Studios团队认为，校园的成功与芝加哥更广泛创意社区的健康是不可分割的。他们积极参与全市的教育机构和创意组织，帮助培养和发展芝加哥的制作人才管道，并在其世界级校园内促进联系。