吉尔·劳利斯 2026年6月12日 — 晚上8:38 艺术家大卫·霍克尼去世，享年88岁。他的泳池画作在洛杉矶阳光下闪闪发光，成为20世纪艺术的标志。霍克尼出生于英格兰北部，但大部分时间生活在南加州，使其阳光普照的郊区风景成为主要主题。霍克尼在2011年与他的画作《春天的到来》合影。盖蒂图片社 晚年，他回到欧洲，在他出生地约克郡的森林山丘和法国诺曼底地区的田野与树木中找到新的灵感。他成为英国最珍视的艺术家之一，作品在拍卖中的售价屡创纪录。历史学家西蒙·夏马表示：“大卫·霍克尼艺术的受欢迎程度和持久性，通过所有变化和不断创新的实验，真没有什么神秘之处。”“他的作品受到了喜爱——不言而喻，世界各地的数以百万计的观众涌向它，因为它预设了一种愉悦的期望。”夏马在2025年巴黎霍克尼展览的随文中写道。霍克尼的公关人员埃里卡·博尔顿表示，他在88岁快到89岁生日的几周前去世。戴着标志性的圆眼镜和漂白金发的霍克尼在1960年代的英美艺术界是一个众所周知的人物，甚至在他30岁之前就已经如此。他的画作同样独特，许多画作创造了梦幻般的世界，光线在水面和窗户上反射，人形以平面和简化的形状用哑光丙烯颜料渲染。“我每天都很兴奋，”他在1979年对《洛杉矶时报》说，“伦敦有很多阴沉的地方，但我从未在洛杉矶发现任何阴沉。”霍克尼于1937年7月9日出生在布拉德福德，这是一座以羊毛纺织品出口为主的大型工业城市。他在那里度过了前20年，后来进入伦敦皇家艺术学院。毕业前他就已经留下影响，艺术经销商约翰·卡斯明在1961年将他纳入了自己的艺术家团队。年轻的大卫·霍克尼 他的艺术影响广泛，从文艺复兴时期的人物画家到19世纪的英格兰风景画家J.M.W. 塔纳，从巴勃罗·毕加索的立体主义实验到20世纪的美国波普艺术。他与其他波普艺术家一样，对现代生活的光滑表面产生了兴趣。而且，像安迪·沃霍尔用他的布里洛盒子和坎贝尔汤罐一样，霍克尼偶尔在他的1961年《错觉风格的茶画》中融入了广告标签，比如英国的泰福茶盒。尽管如此，他在1995年时表示，他仍然认为自己“非常属于英式传统的艺术家”。就连他搬到加利福尼亚也有历史先例，他指出，早几代的英国艺术家也曾寻求意大利的璀璨光线。作为一个公开的同性恋者，霍克尼探索了色情主题，给予年轻男性身体和世纪以来艺术家给予女性裸体相同的细腻审视。朋友和爱人经常作为模特摆姿势，一些图像则基于男性健美杂志的照片。早期作品如《我们两个男孩紧紧相拥》和《淋浴中的两个男人》在同性恋在英国仍然是非法的时候庆祝了同性恋关系。霍克尼的作品不断以创纪录的价格成交。2018年，他的1972年画作《艺术家肖像（泳池与两人）》在佳士得拍卖会上以9030万美元成交，当时创下了现存艺术家的纪录。2020年2月，另一幅泳池画作《溅水》，创作于1966年，在苏富比拍卖会上以2310万英镑（3000万美元）售出。大卫·霍克尼的《溅水》。虽然泳池画作是霍克尼的标志，但他在洛杉矶历史悠久的好莱坞罗斯福酒店为游泳池装饰底部时也字面上画了一幅泳池。霍克尼始终是一位创新者，在七十年的职业生涯中，他接受了绘画、版画、照片拼贴和视频。当他开始摄影时，他融合了各种风格，将单独的照片组合成复杂的拼贴，如《波尔布拉索姆公路，1986年4月11-18日》，由沙漠公路交叉口的独立视图组成。“我的摄影朋友说这是幅画，”霍克尼在2001年告诉美联社。“我说这是一张照片；我用相机拍的。”他从摄影工作的启发中获得的洞察促使他研究并撰写了2001年出版的书籍《秘密知识：重新发现失落的旧大师技艺》。他主张，几个世纪以来，艺术家使用镜头和其他光学设备帮助他们绘画的情况远比大多数历史学家认为的要普遍。在21世纪初，他重新审视了约克郡的田野和森林，创作了一系列生动的风景画，结合了大胆的色彩与对山坡上雪的质感或白蜡树篱的花朵细致入微的关注。这些作品在2017年伦敦泰特美术馆的展览中展出，吸引了50万人参观，并移至巴黎的蓬皮杜中心和大都会艺术博物馆。