如果让普通人提到一些迪士尼最具影响力的经典动画电影，你可能会听到《白雪公主》、《小美人鱼》、《美女与野兽》或《狮子王》等名字。而《亚特兰蒂斯：失落的帝国》的提及几率就小得多，它在25年前的2001年6月15日上映。此时正值迪士尼在1990年代的复兴时期，被广泛认为是该工作室最强盛的时代，《亚特兰蒂斯》是《巴黎圣母院》的团队——导演加里·特劳斯代尔和柯克·怀斯、制片人唐·汉和编剧塔布·墨菲——试图为迪士尼的剧场动画开辟一条新航向，风格模仿迪士尼主题公园的探险乐园。可惜，这个尝试并没有取得太大的成功。《亚特兰蒂斯》在票房上表现不佳，评论也褒贬不一。你可能会认为这就是故事的结束，但有时候，电影的生命周期要比它最初的反应长得多。《亚特兰蒂斯》在进入家庭视频市场后逐渐形成了强大的粉丝基础，如今受到的评价远好于首映时。但更重要的是，这部电影无疑帮助塑造了北美剧场动画的整体方向，实际上成为了动画电影未选择的道路。这是怎么发生的呢？让我们来看看…… 《亚特兰蒂斯》在等待 谈到迪士尼动画历史的时代时，备受赞誉的迪士尼复兴后——一般认为与1999年的《泰山》结束——很少被同样讨论。是的，在那段时期确实有一些不怎么样的电影，但考虑到参与的才华，《亚特兰蒂斯》总是被低估。加里·特劳斯代尔和柯克·怀斯执导了《美女与野兽》和《巴黎圣母院》，这两部电影是1990年代最具艺术性共鸣的动画电影，而塔布·墨菲则为《巴黎圣母院》和《泰山》编写了剧本。影片拥有强大的演员阵容，精彩的动作序列，詹姆斯·纽顿·霍华德创作的美妙音乐，以及基于著名《地狱男爵》漫画艺术家麦克·米尼奥拉作品的华丽艺术风格。这并不是一些缺乏主要人才的低成本制作，这些艺术家的才华和他们的愿景是这部电影至今仍然拥有粉丝基础的原因。我和特劳斯代尔及墨菲谈了这部电影，并问他们认为是什么让《亚特兰蒂斯》在大众想象中保持活力。 “我喜欢认为这是部不错的电影，”特劳斯代尔说。“它既娱乐又有趣，角色也有趣。我们的确是按照50年代末和60年代初的真人迪士尼电影做的，像儒尔·凡尔纳的《海底两万里》，那种冒险动作影片……它在期待谈话狮子和唱歌的老鼠的成年人中表现得不太好。并且有枪声，没有歌曲。我们发现小孩们真的很喜欢它，但他们说不上来。” 谈论视角……墨菲也同意，他说：“很多小孩通过家庭视频看这部电影并磨损了录像带。因此，有一个逐渐壮大的粉丝基础，我认为我自己和很多电影制作者并不太了解，因为没有办法去追踪家庭视频，粉丝基础是如何通过分享录像带或最终的DVD和那些东西而增长的。”影片在紧凑的90分钟内传达出的冒险和探索感以及生动的人物群像是其最突出之处之一。特劳斯代尔进一步阐述了创意团队如何说服工作室远离定义过去十年迪士尼电影的百老汇音乐剧。“我觉得是柯克或者可能是唐提出了这样的思想：当你去迪士尼乐园，直奔灰姑娘的城堡时，你穿过它就进入了幻想世界。这就是我们过去70年来所做的电影。但如果你向左转，你就进入了冒险乐园。这依然是个迪士尼乐园。这正是让高管们意识到‘哦，是的，你说的对’的原因。” 《亚特兰蒂斯》并不是一些缺乏主要人才的低成本制作，这些艺术家的才华和他们的愿景是这部电影至今仍然拥有粉丝基础的原因。再加上引人入胜的地点、交通工具和生物设计——利维坦至今仍是出现在迪士尼电影中的最佳怪物之一——这部电影持续吸引着重温的老观众和发现新观众的魅力。但是，它的上映时机造成了很多问题；《亚特兰蒂斯》是一部二维动画冒险片，而那时三维动画喜剧正在成为剧场动画的新模式……这就是一切开始崩溃的地方。 没有私人恩怨 《亚特兰蒂斯》是电影历史上的一个重要转折点，因为它正好位于20世纪和21世纪剧场动画的分界线上。这是一部兼具二维和三维元素的动画冒险片——两种风格的融合，后来将主要成为被关注的焦点。