这个经典童话的叙述充满了旧世界的魅力
2026年10月11日——下午12:07 舞蹈 《睡美人》 ★★★★ 摄政剧院,持续至10月18日 斯图加特芭蕾舞团到访,提供了一个难得的机会,让观众欣赏到这个欧洲主要舞团演绎其标志性的故事书芭蕾——带着所有你想要的旧世界魅力和严肃性。这也是一睹几位真正的国际芭蕾明星的机会。首位登场的是艾丽莎·巴登斯,她在首演之夜跳舞扮演奥罗拉,这位舞者表现出卓越的镇定和丝滑的转身。斯图加特芭蕾舞团到访。凯特·朗利 她的王子德西尔是亨里克·埃里克森:无论做什么都整洁如折叠的餐巾。他与巴登斯的搭档表现出极大的吸引力, culminated于婚庆活动期间的华美双人舞。高潮部分是一系列的支撑转身和下潜的鱼跃,在那一瞬间,两位舞者看似如此紧密相连,仿佛无法分辨是谁在支撑谁。邪恶的仙女卡拉博斯由杰森·瑞利饰演,他是一位经验丰富的戏剧型演员。他具有独特的存在感:快速、焦虑、嘲弄,但即使在揶揄其他经典舞步时也很认真。卡拉博斯在玛尔西亚·海迪的芭蕾版本中意义重大。海迪把卡拉博斯与丁香仙女之间的争斗转变为一种善恶之间的史诗般的对抗。这似乎有些荒谬——对妖精的虚构来说戏剧过多——但这是一个确实与其时代息息相关的制作。该剧创作于1987年,基本上是一个冷战童话,展示了一个由两个大国主导的世界。 斯图加特芭蕾舞团的雨水天美雅。凯特·朗利 阿比盖尔·威尔逊-海塞尔为丁香仙女带来了镇定的存在感,而在其他舞者中,出生于巴西的阿德霍奈·索阿雷斯以其高大和活力的跳跃,成为赤裸上身的阿里巴巴。为了演出《睡美人》而远道而来,这绝对是表示决心的一次旅程。曾几何时,他们可能会带来第二个芭蕾,以展示他们曲目的另一面。但当今国际公司,尤其是任何规模的国际公司,拜访这样的地方可谓凤毛麟角。 执笔评论:安德鲁·富尔曼 音乐 伊萨塔·卡内-梅森 ★★★★ 墨尔本音乐厅,10月9日 在黑暗到光明的旅程中,钢琴家伊萨塔·卡内-梅森的澳大利亚首演音乐会展示了许多熟悉的音乐。以贝多芬最受欢迎的两部奏鸣曲《月光》和《瓦尔德斯坦》为开篇,同时也包括拉威尔令人惊叹的富有想象力而又难度极高的《夜之卡斯帕尔》。保加利亚-英国作曲家多布林卡·塔巴科娃的两部作品提供了对照的当代美学。伊萨塔·卡内-梅森在2026年10月9日的墨尔本音乐厅演出 劳拉·马纳里蒂 在贝多芬著名的月光开篇中,卡内-梅森极为克制的动态和音色使人感觉到初露的戏剧性,尽管这一点没有得到实现。火热的结尾展示了她非凡的技巧,即便是轻踏板也能揭示出更多细节。在拉威尔绚丽色彩的三重奏中,水精灵奥丁在奢华的水声景观中嬉戏,而卡内-梅森一贯的克制给脚手架场景增添了适当的诡异感。她也成功捕捉到了斯卡尔博的奇思巧想、恶作剧和恶意。在象征性地将黑暗晚礼服换为更短的浅蓝色裙子后,卡内-梅森转向了塔巴科娃的两部作品,它们是该节目核心部分。《夜曲》是一部迷人的极简主义小品,召唤起夜晚。通过和声和重复音符,《光环》有效地唤起了一圈越来越明亮的月光。显然,她对此作品倾注了深厚的感情,卡内-梅森以极大的虔诚演奏了《瓦尔德斯坦》,确保结尾的开头确实暗示了黎明(该作品的另一个昵称)。然而,最后部分耀眼的阳光却因一些沉重的踏板变得阴暗。尽管卡内-梅森的演奏令人印象深刻,但如果在技术辉煌与更广的音色调色板和更大的情感释放之间取得交易,这场演出将提升到一个更高的水平。对1960年代热门曲目《我为你祈祷》的过火编曲为热情的观众提供了一个欢快的安可。 执笔评论:托尼·韦 音乐 佩卡·库西斯托:传奇与名流 ★★★★ 澳大利亚室内乐乐团,墨尔本音乐厅,10月10日 兴奋是佩卡·库西斯托艺术DNA的核心。快乐、激情、承诺与乐趣感是这位芬兰小提琴家和作曲家为与澳大利亚室内乐乐团的最新合作带来的令人羡慕的品质。佩卡·库西斯托(左)与澳大利亚室内乐乐团演出 尼克·沃克 作为客座首席,库西斯托引领乐团演绎了一场各具听觉魅力的风格各异的节目。在库西斯托对莫扎特《魔笛》选段的深思熟虑的编排中,
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