在上周初第一次观看克里斯托弗·诺兰的《奥德赛》后，我感到很受震撼，但对影片中两个更具幻想性的场景感到有些矛盾。虽然那些场景制作精美且表演出色，但它们呈现给我的方式似乎有些不尽如人意。我花了几天时间思考，在第一次观看时，到底是什么没有让我完全领略影片的魅力，虽然我觉得这可能只是小题大做。但直到我在周末再次观看这部电影——这次是在IMAX格式下——问题才变得清晰可见。尽管我听说《奥德赛》是第一部完全使用70mm胶卷IMAX摄影机拍摄的电影，但我觉得很多的宣传都是聪明的市场营销噱头，旨在激活诺兰的影迷群体。我从未考虑过，在更大格式下观看电影会带来截然不同的观影体验。不过，如果你想真正领悟诺兰讲述的故事，《奥德赛》确实是一部需要在IMAX下观看的电影。警告：本文包含《奥德赛》的剧透（公平地说，这是一部对荷马近3000年前的史诗诗歌的改编）。在《奥德赛》中有许多场景，在35mm格式下显示时看起来很好。乌利西斯（马特·达蒙）和他的船员在海上的雄伟广阔镜头让你感受到地中海的浩瀚，而当他们在特洛伊木马内躲藏时，你能感受到士兵们的幽闭紧张感。尽管你能看到影片画幅被裁剪，但乌利西斯与莱斯特里戈尼人相遇的灾难性场景让你感受到相较于游荡的伊萨卡人他们有多么巨大。但在IMAX中展示的《奥德赛》故事中一些更为巨型的怪物场景显得更加引人注目，因为可以吸收的信息量更为丰富。当我在35mm下观看《奥德赛——其画幅比率为2.39:1的宽屏格式——时，我知道独眼巨人波吕斐摩斯（比尔·欧文）在进入他的洞穴寻找食物的人类之上。可是当我看到一场标准IMAX的放映时——其1.90:1的画幅比率比70mm的1.43:1要小——我对这个生物的高度和欧文身体表现中蕴含的微妙细节有了更清晰的理解。由于IMAX放映投影的画面更高，我能够花更多的时间去欣赏一些容易错过的细节，比如波吕斐摩斯为了不让头撞到洞顶而不得不弯腰的姿态。这两个放映之间的实质性区别在我第二次看到独眼巨人追逐乌利西斯和他的船员下山时变得非常明显。在70mm的放映中，你可以看到这个怪物的上半身在愤怒中摇摆地穿过树木，这为追逐场景增添了一种危险和紧迫感。我在看到士兵们划船经过漩涡，而不知道他们正直接漂向海怪斯库拉的控制范围时，也有类似的体验。35mm放映让你知道斯库拉是庞大的，但IMAX放映增加的空间让你更容易理解她如何能在任何人意识到她在悬崖上潜伏之前抓住她的受害者。通过完全用70mm拍摄《奥德赛》，诺兰创作了一部电影，其规模和视觉细节让它在很多现代影片中都显得沉浸式。然而，他也选择了一种格式，这使得大多数观众很难以其最令人印象深刻的形式观看这部电影。因为全球能放映70mm IMAX影片的电影院仅约40家（美国有25家），所以绝大多数人可能永远无法以诺兰所期望的方式欣赏《奥德赛》。这加上标准IMAX放映比标准电影贵，促使一些人指责导演反艺术，并助长了Obsessive format purism的文化。也可以辩称诺兰正在利用《奥德赛》向IMAX和电影院展示人们对使用70mm拍摄的电影有真正的公众需求。《奥德赛》的70mm放映短缺是由于IMAX无法生产新的放映机。IMAX首席执行官理查德·盖尔丰德在接受《综艺》采访时解释说，该公司主要专注于为旧放映机进行改造，并且没有多少电影放映商愿意承担建设所需的1.43:1屏幕的费用。如果IMAX和各种影院愿意为放映机零件开发和场地扩张投入资金，70mm放映可能会变得更加普遍。但目前为止，行业似乎乐于利用这一格式的稀缺性作为一种有效的市场营销工具。这个营销策略在《奥德赛》上取得了成功——这是全球最受期待的项目之一。