2026年充满了震撼票房的前瞻性恐怖电影，例如《痴迷》和《后室》。但是，这个类型的未来是什么样的呢？在今年的奥斯丁Fantastic Fest上，我主持了一场讨论恐惧、粉丝文化和恐怖类型未来的讨论小组，触及了多个有关惊悚短片制作商业话题。与我同台的有Emily Gotto，Shudder的高级副总裁；Nick Lazo，Shudder的开发和制作高级副总裁；Angel Melanson，Shudder的节目主管；Jordan Downey，导演《循环》，该片在Fantastic Fest首映，以及流媒体平台的《V/H/S/Beyond》中的一个片段；还有Toby Poser，亚当斯家族制片人之一，他的作品《光辉之死》在Fantastic Fest放映，最近被Shudder收购。讨论开始时大家对恐怖片如何一直是一个创作者可以大胆尝试、实验形式并推动界限以创作各种奇妙作品的空间进行了探讨。“我认为与恐怖题材相伴而来的风险是自然而然的，因为你可以对生活中发生的戏剧性事件进行非常深入的对话，并将它们包裹在这个易于接触、好玩且酷的类型布料中，但你也在与一些可能显得沉重或有些难以消化的材料进行大胆尝试，”Lazo说。“我认为恐怖类型非常适合新兴的电影创作者和有新声音的人，他们有一些非常引人注目的东西要说，但不一定能获得世界上最大的预算。当你能在一个非常黑暗的房间中讲述一些非常恐怖的事情，而不需要大量的灯光、布景设计或是你能提供的最昂贵角色时，你可以大胆尝试，同时也能在一定程度上降低风险，仅仅是通过将预算保持在稍低水平。”接着，讨论转向了今年恐怖片大爆炸的其他原因。“我认为恐怖是你能玩的最佳沙盘，因为，正如Nick所说，你可以将任何其他事物融入其中，”Melanson说。“规则是没有规则。恐怖规定你可以做任何事情。你可以在其中包裹幻想，可以加入戏剧，可以加入喜剧。所以你已经向所有这些不同的层次敞开了自己。我感觉每个人都渴望一些原创、新的东西。当你看看现在流行的东西时，所有人对这些新的原创概念和想法都非常渴望和兴奋。而且，它也非常易于接触。设备变得更加容易获得，但只是恐怖本质上总是比制作昂贵的历史剧更容易获得。你可以做更多，我觉得它也许更具包容性。有强有力的表演，有强有力的故事，我们都会为此而到场。”小组讨论的一个时刻，Gotto被问到她认为在恐怖片的下一波浪潮中可能出现什么新主题或子类型。“每个人都喜欢怪兽电影，”她说。“我认为当我们谈论原创性时，我们是在谈论创作者身份。这是电影制作者的声音，向我们讲述某事或某个角色在这片类型沙地中的声音。我喜欢这个词。有时可能会有一些已经被走过的主题和时代精神，但真正使某个作品焕然一新的是其观点、导演风格或处理所讨论内容的方式，无论是从社会学、人类学还是个体主题来看，我认为这些在这个类型中都得到了极好的处理。因此，在新一波或下一波方面，我个人认为这由电影制作者的声音和愿意接受及庆祝这些电影制作者声音的观众决定。我不认为这由我们这些高管决定——或者至少我希望不是。”在谈到电影制作者的声音如何受到粉丝意见或电影节反馈的影响时，Poser解析了这些意见可能对创作过程的影响。“我们绝对在倾听每个人所说的话，我们几乎把这视为个人挑战，然后尝试不同的东西，”她说。“举个例子，有时人们会说，‘哦，他们做很多民俗恐怖片。他们有慢热的风格。’在我们的最新作品《光辉之死》中，这几乎就像是家庭作业。我们说，‘不，让我们看看一天之内发生的一切，它伴随着不断上升的恐惧和我们通常不专注的推动和节奏。’我们喜欢听到人们的想法，这几乎赋予我们作为电影制作者和观众挑战自我的责任，因为我们想要工作。因此，我们希望每年基本上制作一部电影。我们也有责任让他们采取我们所学到的东西并尝试新事物。”Downey具体谈到