图片来源，巴勒斯坦博物馆 图片说明，斯利曼·曼索尔在巴勒斯坦博物馆（位于比尔扎伊特）展示他的2024年艺术作品《天使的翅膀》，作品用粘土、稻草和指甲花制作 作者：约兰德·奈尔，来自耶路撒冷的中东记者 斯利曼·曼索尔，这位享誉国际的巴勒斯坦艺术家，本周逝世，享年79岁。他的葬礼在位于被占领的西岸河区拉姆安拉附近的比尔扎伊特的一座挤满了观众的教堂举行。他因其明亮而有力的画作而闻名，这些作品描绘了巴勒斯坦的橄榄树林和柑橘树的风景，以及在民族主义斗争中展现身份象征的文化场景——巴勒斯坦人对自决、独立和建国的追求。他最著名的作品之一是1973年创作的《艰难之驼》，描绘了一位老年搬运工在背负耶路撒冷和金色圆顶的同时行走。 “他实际上是主要的巴勒斯坦艺术家，是在地方和国际上最为知名的，”他的朋友和同为艺术家的维拉·塔马里（Vera Tamari）回忆道。塔马里表示，曼索尔的作品展现了“巴勒斯坦的所有美丽与希望”。“他描绘了穿着传统刺绣服饰的巴勒斯坦女性，描绘了与土地紧密相连的人们，”她继续说道。“他希望大家知道，我们在这里扎根。” 图片来源，阿拉米 图片说明，1987年创作的《来自伯利恒的女性》描绘了曼索尔的妻子 曼索尔于1947年出生在英国托管巴勒斯坦的比尔扎伊特村——在以色列建国的一年前，以及第一次阿以战争的到来。在冲突中，超过70万巴勒斯坦人被驱逐出家园或逃离，称为纳克巴，“灾难”。年轻时，曼索尔在耶路撒冷学习美术，但逐渐发展出自己独特的风格。他曾谈到巴勒斯坦艺术家生活在“文化贫民窟”中的情形，以及他受到展示墨西哥画家迭戈·里维拉作品的书籍的影响。随着时间的推移，曼索尔为创造本地艺术运动做出了贡献，是巴勒斯坦艺术家联盟和国际艺术学院的共同创始人，并帮助设立本地艺术画廊。除了他的画作，曼索尔创作了卡通、儿童插图并撰写书籍。许多人记得他是一位激励人心的艺术教师。他的作品被私人收藏和多家国际知名机构所收藏，包括阿布扎比的古根海姆博物馆、多哈的阿拉伯现代艺术博物馆、巴黎的阿拉伯世界研究所，以及伦敦的大英博物馆。然而，与许多艺术家不同，曼索尔强烈支持他的画作以印刷品形式复制，使其更具可及性并增强其广泛的认同感。 图例，（2018年8月）HARDtalk：政治如何塑造斯利曼·曼索尔的艺术 “他是创造一个将我们所有巴勒斯坦人团结起来的巴勒斯坦的策划者，这是我们渴望与努力生活的事，”视觉艺术家及巴勒斯坦博物馆总干事阿梅尔·肖马利（Amer Shomali）表示。“我在叙利亚的难民营长大，”他继续说道。“作为孩子，我的墙上贴着他两幅海报。他随处可见。他更关注并利用广大群众。” “他喜欢他的作品能够在全世界被人们展出，即便这些人有经济能力。”巴勒斯坦艺术的政治性质常常吸引占领西岸地区的以色列安全部队的注意。在一档播客中，曼索尔谈到在70年代和80年代，士兵们会查扣海报和明信片，并逮捕售卖者。当新单人展览空间“79画廊”在拉姆安拉成立时，他说：“士兵们开始出现在每个新展览的开幕上，并有时查扣他们不喜欢的东西。” “我们发展了一种符号化的艺术，以便人们理解我们的意思，而士兵们却不会理解。”他评论道。 图片来源，阿拉米 图片说明，2014年创作的《桔子田》是一幅三联画，描绘了两位巴勒斯坦女性抱着装满桔子的篮子，身后是雅法的海洋，而其他女性则正在树上采摘桔子 在1987年开始的第一次起义（即“起义”）期间，曼索尔与其他艺术家共同创立了“新视野”集体，包括塔马里。该小组抵制包括油漆和丙烯画在内的以色列制造的材料，越来越多地转向使用自然材料，从粘土到指甲花。“斯利曼擅长使用泥土和稻草制作非常有效的裂纹表面，提醒人们历史、时间和巴勒斯坦扎根于土地的现实，”塔马里说。朋友们回忆起他是一位温和谦逊的人，善于以简单的方式解释复杂的理念，并热爱分享他的作品。尽管他的画布通常售价数十万美元，但当他为巴勒斯坦博物馆完成一幅大型壁画时，他要求的报酬仅是一个无花果树。