你感觉吗？皮特·汤申德邀请他加入谁，吸毒在《弗兰普顿活着！》之后成为一大问题，而在他名望巅峰的几年后，他几乎破产。彼得·弗兰普顿的职业生涯大致流程对大多数经典摇滚乐迷来说是一个熟悉的故事：吉他手在1971年离开了Humble Pie，开始了个人生涯，早期稍有挣扎，但凭借1976年的演唱会专辑《弗兰普顿活着！》成为全球超巨星，出演了1978年与Bee-Gees同场的票房崩溃影片《艾尔莎·佩珀孤独心脏俱乐部乐队》，之后一直努力修复他支离破碎的职业生涯，直到他的童年好友大卫·鲍伊在《玻璃蜘蛛》巡演中将他带回了体育场观众面前。但这个简略的总结遗漏了太多。这就是为什么弗兰普顿的长期乐队领队罗布·阿瑟花了最后几年拍摄了亲密纪录片《弗兰普顿》，该片于6月4日在特里贝卡电影节首映。影片追溯了弗兰普顿的生活故事，从他在伦敦的童年开始，到早期乐队Herd和Humble Pie的形成，再到《弗兰普顿活着！》永远改变了他的生活，并给了他一个不可思议的表演压力。影片的后半部分专注于他在《弗兰普顿活着！》之后的旅程，包括一次毁灭性的车祸，他的第一次婚姻结束，和毒品的斗争，由于管理不善而几乎失去所有财富，以及他被诊断出肌肉疾病包涵体肌炎，这使他越来越难以巡演甚至弹吉他。这个故事通过档案镜头和与弗兰普顿、他的前妻、孩子、乐队伙伴和朋友的新采访讲述，包括罗杰·达尔特里、汤姆·莫雷洛、希拉·克劳、卡梅伦·克劳、赫伯·阿尔帕特、格林·约翰斯和凯特·哈德森。影片充满了揭露。以下是我们学到的10件事。滚石乐队的贝斯手比尔·怀曼制作了他第一张录音会。在弗兰普顿仅14岁时，他的R&B组合The Preachers与比尔·怀曼合作录制了《我灵魂中的洞》。这是弗兰普顿第一次进入录音室。怀曼在纪录片中回忆：“你弹奏着令人难以置信的爵士乐音符。”他和弗兰普顿坐在一起。“我想，‘天哪，这家伙太了不起了。他到底是从哪里学来的？他肯定在听亨戈·雷因哈特或莱斯·保罗的音乐。’”编辑选集他在《弗兰普顿活着！》之前几年前就已经厌倦了青少年偶像。当他的早期乐队Herd起飞时，媒体主要关注弗兰普顿的外貌，甚至称他为“68年的面孔”，并在青少年杂志的封面上张贴他的照片。该乐队的其他成员则被大多忽视。“乐队的其他成员并不高兴，我也不高兴，”他说。“这算是Herd的结束的开始。”他最美好的回忆来自与乔治·哈里森在《万物必逝》中合作。弗兰普顿虽然没有在乔治·哈里森的《万物必逝》中被正式列为音乐家，但他的木吉他演奏贯穿了整张专辑。在纪录片中，弗兰普顿回到艾比路录音室，几乎泪目，指着他当初录音时坐的位置：“如果专辑中有吉他伴奏，我几乎参与了每一首[歌曲]，但我不记得了。”他说。“我更感兴趣的是他们换卷带的时候，他们那时会换卷带，乔治和我会即兴演奏……人们会问：‘你职业生涯中最难忘的部分是什么？’大家都以为我会说《弗兰普顿活着！》，我则说：‘坐在艾比路的两个凳子上，通过玻璃看着，跟乔治一起演奏，和菲尔·斯派克谈话。’”他在《弗兰普顿活着！》巡演中改变了希拉·克劳的生活。当希拉·克劳刚13岁时，她去田纳西州孟菲斯的Mid-South Coliseum观看弗兰普顿的演出。“那是我第一次去听音乐会，”她说。“那确实是弗兰普顿之夏。你想说你去看过那场秀。对我们来说，从一个只有几个红绿灯的小城镇开车过来，爬下高高的看台，最终走到台下，那是我第一场音乐会……那让我想到，‘我真希望这能成为我的工作。’”相关内容当名气到来时，毒品也随之而来。在1970年代中期的几年里，弗兰普顿几乎一直在路上度过。随着对超越《弗兰普顿活着！》的压力的增加，他吸食越来越多的可卡因。他说：“纽约的俱乐部直到凌晨1点才开门。你根本不需要去买毒品。它们就被塞进你的鼻子里。我当时没有意识到，但我有着易上瘾的个性。在‘我在你身边’的巡演中，我的自我治疗是前所未有的。”他同意出演《海军士兵的孤独之心俱乐部乐队》电影是因为他被告知保罗·麦卡特尼会出演。当制片人罗伯特·斯蒂格伍德最初接近他，询问他出演《海军士兵的孤独之心俱乐部乐队》电影时，弗兰普顿显然非常犹豫。斯蒂格伍德告诉他麦卡特尼会出演后，他才同意。