距离开门还有大约五分钟。巨大的队伍。这是悉尼当代艺术博览会，每年在Carriageworks举行，所有认真的收藏家的视线都聚焦在Yolngu艺术家Dhambit Munungurr身上。当大门终于打开时，一群穿着时尚、态度大多礼貌的“象群”被释放。等我在2023年到达Roslyn Oxley展位时，这位原住民艺术家的天蓝色作品旁边贴上了红色的标签。已售出。已售出。已售出。我甚至还不够资格购买这件作品，但观察这种艺术热潮真是无与伦比。是的，成交额经历了四年的下降，但参观的人数创下了纪录。《艺术巴塞尔和瑞银艺术市场报告2026》发现，到去年年底，艺术市场销售正在恢复，但尚未回到2022年的巅峰。去年的悉尼当代艺术博览会人山人海。如果你想同时看到几乎每位当代澳大利亚艺术家，艺术博览会就是去处。没有必要每个星期六去画廊。也无需费心尝试在线购买艺术品，那里的东西看起来总是比实际更闪亮。今年，这个博览会迎来了第十个年头，参展的画廊有超过100家，主要来自澳大利亚，还有少量来自其他地方。不仅如此，还有来自全国各地的500多位艺术家。那些通常只在墨尔本、阿德莱德、布里斯班及其他地方展出的艺术家。这是悉尼当代艺术博览会首次采用国际艺术博览会多年来采用的做法——为VIP提供两个小时的优先参观时间。在这一环节中，谁能获得邀请？来自画廊的提名和对视觉艺术的长期投资承诺。博览会的总监Zoe Paulsen表示，组织者根据画廊和收藏家的反馈进行了回应。“他们表示我们需要缩短窗口期，更加审慎地讨论重要作品，然后再让博览会变得相当繁忙。”繁忙是其中一个词。肘部外露或许是另一种说法。我已经观察Karina Harris和Neil Hobbs收集艺术作品好几年了。他们拥有一个庞大的私人收藏，在堪培拉的家中和悉尼的公寓里有超过1000件作品，部分存放在仓库里。他们管理堪培拉双年度展。每当他们到达艺术活动时，都是认真的。“如果我们喜欢，我们就会购买，”Hobbs说。立刻。收藏家Neil Hobbs和Karina Harris是艺术博览会的常客。Sitthixay Ditthavong。排队第一个到底有多重要？“如果你对某个人的作品特别感兴趣，这也许是你唯一的机会。我们会在中午快速绕一圈，这样你就不会被困在那里和人聊。等到所有人涌入时，你可以再进去稍微放松一下，”Harris说。去年，他们正是这样做的。已故原住民艺术家和获奖诗人Lionel Fogarty的作品，从Darren Knight的展位上迅速售罄。这一天最早购买Fogarty一件巨型作品的人？Hobbs和Harris。他们购买了这件2.4米乘1.5米的《行家》。但并不是每个人都想立即购买展出作品。35岁的Nikita Le Messurier，过去常常从St Kilda飞往悉尼参加博览会。现在她已经从墨尔本迁到Woolloomooloo——而且她根本不在寻找特别的东西。更像是在寻找特别的人——每年Le Messurier都会委托艺术家为自己创作一幅肖像。艺术博览会是她探索新人才的地方，以增加她可能委托的艺术家名单。到目前为止，包括Harrie McKay、Tom Polo、Guido Maestri、Eliza Gosse和Marion Abraham。我问她是否有点自恋。Le Messurier毫不在意。“这更多的是与艺术家一起参与创作的过程，所以，我会给他们充分的自由。我会说这是预算，你可以随意创作，但我是你的主题。你可以看到不同艺术家如何以不同方式感知艺术，了解他们接下来一年的工作过程，并参与到肖像制作中，”她说。“有时候，这些博览会是发现我可能想与之共同体验这一项目的新艺术家的地方。”试图迅速理解你所看到的，不会有点疯狂吗？澳大利亚国立大学策展学高级讲师Alex Burchmore坦言，他不喜欢这样。“但是很多参展的收藏家可能喜欢被卷入这种忙碌和兴奋之中。 每年的艺术博览会上，收藏家Nikita Le Messurier寻找艺术家为自己创作肖像。正如Burchmore所说，活动当天，销售技巧的某种层面正好体现出来。展品所有者在场。艺术家也在场。欢乐时光。“他们在推销他们的作品，向人们展示它们如何与其他作品相关，收藏家们对于他们所感知到的新趋势或新兴艺术家感到兴奋。”那么，只有那些真正想去看这种狂热的人才该去吗？