长格式电视的作曲家们继续寻找迷人且原创的方法，在多个小时的叙事中传达角色的本质和情感的微妙之处。本季的突出努力包括《Murderbot》、《Pluribus》和《Spider-Noir》等节目。对于苹果电视的《Murderbot》，作曲家阿曼达·琼斯（Amanda Jones，曾与共同创作者保罗·韦茨在电影《Moving On》中合作）坦言，在拍摄开始前六个月，她向韦茨提供了大量的演示和音乐创意。等她见到保罗的兄弟与编剧克里斯·韦茨时，她正式加入了团队。对于标题角色（亚历山大·斯卡斯加德饰演），琼斯表示：“这个具有类人倾向的机器人”，她选择使用了一种模拟合成器，即罗兰Juno 60，部分原因是“它可以制造出最疯狂的声音——确实是一种机器，但它拥有自己的思维。”为了增强这种有机合成的结合，她增加了一种韩国簧管乐器——笙（saenghwang），它“可以达到疯狂的高频”，突出了有机与合成的结合。“随着他实现某种人性，或显示出某种感知的本质，我会混合这些乐层，”她解释道。随着系列的进展，我们听到了她50人交响乐团的更多表现。她在使用《圣所之月》（Sanctuary Moon）这部科技肥皂剧的音乐时乐在其中，这也是《Murderbot》所痴迷的对象。“我一直想写这样的东西，”她说。“这非常像伯纳德·赫尔曼（Bernard Herrmann）的风格，能以这种风格自如地写作真是太好了。”她还为“圣所之月”主题曲增加了克里斯·韦茨的歌词。今年最引人注目的主题之一是无歌词的声音伴随着“Pluribus”这个词，这为苹果电视的系列剧拉开了序幕，瑞亚·西霍恩（Rhea Seehorn）饰演一位遭遇外星人精神入侵的幸存者。此曲的作曲是戴夫·波特（Dave Porter），他是系列创作者文斯·吉利根（Vince Gilligan）的长期合作伙伴（《绝命毒师》，《更好叫索尔》）。这段二部和声是同一位歌手肯尼亚·哈瑟威（Kenya Hathaway）演唱的。“她有一种孩童般的特质，缺乏许多职业歌手的纯真，还有一点灵魂感，这带来了一种人性和可关联性，这让我很喜欢，”波特说。由于故事涉及全球范围的灾难，作曲家需要一个50人的交响乐团。然而，他表示：“我有时将其缩减到三分之一，以确保不压制我们所讲述的故事”，这个故事主要围绕阿尔伯克基作家卡罗尔（西霍恩饰）及其努力阻止现在统治世界的“群体意识”。他的乐团仅由弦乐和低铜管乐器组成。波特补充说：“其他人并不被视为坏人。我们希望对此非常细腻，看到他们的所有方面，积极和消极。”还有一个九声合唱团，其声音被写得“尽可能复杂且常常具有打击感。此外，我希望它听起来毫不费力，特别是用于提到其他人时，因为一切对他们来说都是轻而易举的。”波特在这部九集剧集的工作中花了18个月。对于八集Peacock惊悚剧《All Her Fault》，作曲家杰夫·比尔（Jeff Beal，曾作曲《纸牌屋》）承认找到合适的音乐方法是一个挑战。但他表示，他“无法放下这本书”，演出（尤其是明星萨拉·斯努克饰演一个孩子被绑架的角色，以及索非亚·莉莉丝饰演的保姆嫌疑人）都顶级。“音乐在这个故事中非常重要，因为其中情感交织在一起。故事在一个层面上是一个伟大的类型惊悚片，而在另一个层面上，它是一段奇怪的关于婚姻、信任和背叛的情感旅程，”比尔告诉《综艺》。他说：“我在做这个系列之前不久失去了母亲，所以我经常思考孩子与母亲之间的强大联系。”比尔的音乐主要由弦乐和钢琴构成。“我只是喜欢弦乐可以是诡异的，或者充满激情和奇异的美，”他说。“一个男童高音也在主题曲上徘徊”，这是失踪儿童米洛的主题。“在某种程度上，他是最重要的角色，因为他的缺席真的推动了故事的发展。”打击乐和一些电子元素——“更前卫的声音，”他说——也进入了情节，为调查犯罪的芝加哥探员（迈克尔·佩纳饰）增添色彩。总体而言，“这不太关注角色主题，因为这真的更像是角色间错位的主题。而且你无法知道秘密将会有多扭曲，以及它的精神背叛程度。”魁北克的作曲家克里斯托巴尔·塔皮亚·德·维尔（Cristobal Tapia de Veer，《白莲花》）在Netflix迷你剧开拍前多年就与导演马克·蒙登（Mark Munden）谈论《蝇王》。正是德·维尔建议广泛使用本杰明·布里顿和奥利维尔·梅西安的经典作品，以暗示在太平洋岛屿上生还的男童合唱团的英式学校背景。等到蒙登准备好拍摄时，