2026年7月15日 — 上午5:00 欢迎来到CityChats，在这里《布里斯班时报》与我们城市里最有趣的人物相遇，在我们最标志性的交通工具上。本周，提沃利集团的创意总监戴夫·斯莱斯维克告诉我们他最喜欢观看的布里斯班现场演出是什么，维持一个节日所需的条件，以及为什么他坚信在这座城市最受欢迎的两个场所存在鬼魂。我们在霍华德·史密斯码头的渡轮终点站与斯莱斯维克会面，这是离提沃利最近的一站。他正忙于参加开放季——提沃利集团每年举办的音乐、艺术和文化活动，持续到7月底。戴夫·斯莱斯维克，提沃利集团的创意总监。费尔法克斯媒体 你最喜欢的布里斯班现场演出是什么？球场音乐。他们将成为澳大利亚歷史上最伟大的乐队之一。他们有着悠久的历史，持续创作令人惊叹的歌曲。他们的现场表演很棒。每当我在提沃利看到他们时，我总是会想，“啊，这感觉很对。”他们永远不会过时。 你认为布里斯班的音乐场景有什么独特之处？布里斯班的音乐场景有着非常悠久的历史。经历了各种不同的阶段，我认为它曾经非常独特，呈现出一种真正的地下叛逆，摇滚乐的方式。这非常政治化。现在的状况是，我认为所有音乐场所和现场音乐场景的距离让人感到非常兴奋。我觉得我们还有很多工作要做。我希望能给它一个光鲜亮丽的评价，但同时我也觉得，“嘿，我们真的需要在布里斯班更好地培养年轻和新兴艺术家。我们需要努力培养新的唱片公司和艺术经纪人。”我还认为，我们与观众的沟通方式可以更强一些。我们常常举办一些非常精彩的演出，并经常考虑如何接触观众——不一定要全部依靠付费社交广告——所以我们真的在思考观众发展、艺术家发展和可持续性的问题。 你认为我们应该规定所有人都有一个当地的开场乐队在澳大利亚吗，因为这对当地艺术家来说是一个非常困难的空间？一百个百分比。 你认为应该立法吗？我认为这应该是件对的事情。我觉得这在很长一段时间内都是一件不言自明的事情。我们做的所有演出，每当我们自制和自我推广的时候，我们都会联系，找到本地乐队，并且他们必须合适，显然。我们总是希望尽可能多地卖票，但这之间的平衡也很重要，我们需要确保保持阵容的多样性。把州际艺术家引入昆士兰也非常重要，因为我们希望促进交流，并与这些艺术家建立社区。最近我们看到许多节日落幕。你们已经维持开放季六年了。维持一个节日需要什么？一点勇气。大量的袖手就绪。需要在城里奔跑，邀请人们参与我们的活动。大量的合作。对我来说，维持我们的开放季梦想的动力是在于对它的愿景。让事情慢慢发展。倾听人们的需求，拥有一支同样充满激情的团队。但外部环境非常严峻。我们之所以这样做，是因为我们对它充满热情，并且我们喜欢为城市提供一些我们不经常见到的东西。但这绝对不是弱者能承受的。你必须有厚脸皮，并愿意努力工作。 你认为维持一个小场馆或独立场馆的生存状况也是如此吗？是的，百分之百。难怪我们看到许多小场馆关闭，或者一些场馆开设的时间很短就关闭。我认为人们并不真正理解这一切的运作机制——开支、成本、许可证、繁琐的手续以及不断尝试确保演出和销售门票。如果我们希望拥有这些非常棒的地下文化丰富且动态的空间，让艺术家获得成长机会，让音乐产业获得发展机会，让推广者有机会参与并发展观众——如果我们没有围绕这一生态系统各级别的支持机制，我们将失去许多基层文化。我认为人们低估了小人物的力量，以及这对一个城市和其文化生活的意义。因此，虽然[提沃利集团]拥有两个场馆——一个容纳950人，另一个容纳560人，虽然它们是较大的场馆——但我们花了很多时间来支持音乐产业底层的前沿。公主剧院和提沃利是布里斯班最具标志性的两个场馆。你认为这些场馆有很多的善意吗？我们有很多惊人的善意。提沃利是布里斯班历史最悠久的音乐场地。我们已经运营了10年，我们继承了一段非常美丽的遗产。