2026年6月10日 我在阅读另一位用户关于取消他们Spotify的帖子时，这引起了我的注意，因为它完全是从一个粉丝的角度出发。 作为一名小艺术家，我对Spotify有自己的问题。他们的运营方式对任何参与者来说都不好，但这次不同。它让我停下来考虑一个不做音乐的人是如何体验这一切的。当我想到Spotify时，我的反应几乎完全受到作为艺术家的影响。作为听众，我甚至不太喜欢流媒体服务。我一直偏好拥有我的音乐。这就是我的一贯风格。在那篇帖子中引人注目的是，Spotify的算法并没有很好地服务于他们，更重要的是，音乐的过度可得性实际上减少了他们对音乐的欣赏。这个观点让我思考。我开始回忆起90年代末和2000年代初在金属圈的经历，那时候寻找音乐实际上需要付出努力。没有流媒体平台。你需要挖掘。你必须寻找小型专卖唱片店，或者在可疑的论坛上花时间。你会追查偏僻的发行公司，只为了订购那些你无法以其他方式得到的音乐。有时那意味着发送汇款单，或者“隐秘的现金”，然后只是等待，希望能有结果。是的，我明白这现在听起来可能很荒谬，甚至有些压力。但是它创造了一种难以复制的东西：真正的成就感，以及围绕音乐形成的社区感。你会发现这些极其冷门的乐队，而你很可能根本不知道其他人听过他们。那种感觉是强大的。就像你发现了某种真正隐藏的东西。现在一切都是完全不同的。只要某个冷门的demo发布，就会在Bandcamp、Spotify、Apple Music、Instagram等各大平台上出现。每个人都瞬间知道了。这种发现感，找到真正的地下瑰宝，已经不再一样。现在太简单了。你可以在YouTube上搜索任何小众流派，立即接触到成千上万的艺术家。尽管这无疑是方便的，但我确实认为它削弱了体验。我已经很久没有发现让人铭记的乐队，像以前那些发现那样。我仍然保存着25年前只印刷了一次的冷门乐队的T恤。就这样，没再印刷，没有补货。而这些物件在某种程度上携带着一种难以重现的分量。只是……一切都不一样了。我不是完全确定如何解释这种感觉，但它确实存在。 -Wræcca 之前 下一步 来源和脚注 就这样，spotify - 你的，提拉米苏 ↩ #音乐 #观点 #spotify #流媒体