在扬-埃里克·马克的《幸福家庭》中，潜藏着一个比实际讲述的故事更有趣的故事。在某些时候，这位瑞士电影制片人调动了传统叙事中可能会出现大胆、惊险转折的可能性。然而，这个承诺未能兑现，那些更有棘手和大胆的瞬间最终被视为这位导演对其论点缺乏完全控制的迹象。作为第一部在卡罗维发利电影节水晶球竞赛中放映的瑞士电影，《幸福家庭》是一部监护戏剧，结果更关注“戏剧”这一部分，而牺牲了可信性。尽管如此，安娜·辛茨在影片开场时就给人留下深刻印象，饰演单身母亲妮可·“尼基”·霍夫，她已经在努力满足儿童保护服务的要求。摄影师尤努斯·罗伊·伊默以前拍摄过《系统破坏者》，诺拉·芬特查伊特对一个在寄养体系中挣扎的困难儿童的爆炸性肖像，而这里同样展现了自然主义和对微小情感变化的关注。但马克实际上通过这种审美旨在展示的内容并不清晰。在那一幕中，显然尼基爱着她的孩子，但奇怪的是，她让他们在观察者面前吃干燕麦片，而不是牛奶。也许这次访问是未提前通知的；即便如此，当我们在下一场景中得知她已经接待过多次儿童服务的访问时，尼基的缺乏准备仍然让人感到困惑。这一次，她甚至被告知，由于营养不良，她的小儿子生病了，难以在学校集中注意力。风险已经很高。尼基有两份工作——在一个洗衣厂和一个酒吧——钱很紧。然而，当悲剧几乎来临，孩子们在她上班时意外地纵火时，电影本身并没有努力指出经济脆弱是灾难的真正原因。在与在事件后将尼基的孩子们放入寄养家庭的案例工作者的会议中，愤怒的母亲解释说，由于她的手机电池当时没电，所以没有接到女儿的 distress 电话。当尼基责怪自己的孩子造成灾难时，这个借口更加令人震惊：她的手机没电是因为孩子们在那天玩得太多。尽管如此，电影并没有质疑或甚至承认尼基缺乏自我意识。《幸福家庭》比起发展一个稳健的视角或对其主角的评论，更加关注于情感剧的机制，而是通过防御性母亲和她的对话者之间的来回交流建立起一种喜剧节奏。场景在尼基猛扑向其中一位工作人员时以硬切换结束，影片的其余部分保持这种轻松的基调，因为她兴奋地开始了一场疯狂的冒险，以回到（并最终绑架）她的孩子。然而，这种轻松感继续与尼基的幼稚产生冲突，无论是在那个场景中，还是在更广泛的叙述中；即便如此，她幼稚的缺乏视角却具有戏剧性的吸引力。《幸福家庭》有时看起来似乎不是一个受害母亲与系统抗争的熟悉故事，而更像是一部质疑性的角色作品。随着影片的推进，影片通过引人入胜的对话和表演细节揭示了一个初看似乎不那么危险的主角的深刻人格缺陷。在几次场合中，马克的电影制作确实指出尼基过于走极端：她那令人难以置信的不负责任的使命中的一些高能和令人兴奋的时刻，配上与她的热情截然对立的阴郁旋律。但马克和他的共同编剧——包括辛茨——却从未将这一点实际联系起来。尽管一切都表明，尼基在她的鲁莽行为中在某种程度上对自己的处境负有责任，但《幸福家庭》止步于未能真正处理这个想法。影片最终以尼基平淡无奇的关于贫困推使人们走极端的陈述结束——而这一点并未完全得到故事现实的支持。另一部最近探讨了极为相似戏剧和主题领域的影片，黛西·梅·哈德森的《棒棒糖》，更好地使其复杂的女性主角具有人性并引发问题，将她的困境置于更广泛的社会经济背景中，同时从未失去对她的经历和个性的具体关注。在这里，尼基的冲动行为被浪漫化，她的缺乏远见被宽恕，她的脾气被解释：理解影片对她的视角的唯一方法，是将她看作是一个拥有金子般心肠的工人阶级母亲的陈词滥调，但她只是不了解而已。值得提及的是，辛茨最终使尼基表现得更加人性化和有趣。