在洛卡尔诺电影节“明日的法尔迪”短片和中篇影片的世界首映中，制作《皮鲁克》的电影制作人将这部作品视为一个用最简单的质感讲述故事的机会：铅笔、纸张和人声。由加拿大国家电影局的马尔克·贝尔特朗和耶莲娜·波波维奇制作，跨学科艺术家和长期朋友马尔克·塞金和艾莉萨皮·艾萨克执导的《皮鲁克》是从超过8000幅图画中创作而成，使用了钢笔、木炭和铅笔，并伴有喉音唱法的原声带。‘皮鲁克’由加拿大国家电影局提供。“我对能够用铅笔和纸表达的事物怀有极大的尊重，”塞金在接受《综艺》采访时表示。“考虑到我们周围的科技，我仍然认为不是所有的事情都能通过纸和铅笔来表达。因此我们想回到那种工艺。我是说，如果艾莉正在舞台上，或者她为这部电影录制了一些东西，那就是她的声音。我们不想让机器介入，也不想让人工智能介入，我们只是想用老式的方式来绘画。”故事讲述了一个名叫皮鲁克的女孩的旅程，她背上长着翅膀，穿过乡村，最终到达了一个没有名字的城市，在这一路上照顾着不同的动物。没有对话：一切都是通过动画和合唱音乐的表现性声音来传达的。那些划痕般、草图般的线条力求在表现人和地方时传达一种印象，而不是严格的现实主义；背景大部分被省去。艾萨克表示，声音轨道也遵循同样的原则：作为因纽特人的音乐家，以前曾提到过受到口述故事传统的启发。艾萨克表示，起初她对与塞金在前期制作中合作感到满意，但当“显然我们不会过度制作，过度添加”时，她开始想要尝试人声。艾萨克说，她喜欢声音与图像混合在一起的模糊感，觉得这种感觉很自然。“我们最终保持了非常简约的风格。最终的结果只是试图尊重图像和世界中正在发生的事情。”让观众能够发挥自己的意义很重要，无论是在视觉上还是在声音轨道上。“我认为这就是目的，”艾萨克谈到她对音乐的处理时说，“给人们留下感受的空间。”对于艾萨克而言，歌词和实际的词语，甚至“完美的旋律”都显得过于结构化；他们想要的是不可预测性。虽然塞金以绘画闻名并且曾涉足电影制作（艾萨克也一样——两人在塞金2016年制作的长片《偷盗爱丽丝》中曾合作过），但制片人耶莲娜·波波维奇在项目中接替了贝尔特朗，指出两人在动画这一媒介上都是新手。因此，支持艺术家在新领域的探索，保持他们在适应新格式时的声音，成为了NFB的一部分责任。这在波波维奇看来是NFB结构中固有的特性。“在某种意义上，我们是艺术家的盟友，我们不是以利润为驱动的，我们是公立资金资助的制作和发行者，”她说。确保艺术家能够在这个新空间中导航，只是保持他们对故事影响感觉的一小部分，这种影响延伸到NFB对土著艺术家作品创作的承诺。“NFB显然致力于制作土著讲故事者和艺术家的作品，”波波维奇说。“许多其他土著艺术家也与NFB合作，希望通过所有这些作品去去殖民化机构，”她补充道，并列举了特里尔·卡尔德、杰夫·巴纳比和沃尔特·斯科特等艺术家的作品。“因此，与艾莉萨皮与马尔克的合作，就像与其他任何电影制片人的合作一样，特别是土著电影制片人，保持作者的叙事主权是非常重要的。我们在那里是为了帮助！我们不是在规定任何事情或强加任何事情。”NFB工作室的动画团队由帕里萨·莫希特领导（“一位出色的电影制作人和动画师，”波波维奇说）。“帕里萨是他们的动画指导顾问，同时也是动画团队的负责人。诸如调整布景和创造动作错觉等很棒的交流，都是与帕里萨、我们的技术总监埃里克·普利奥特以及我们内部的其他技术专家详细讨论的。”波波维奇强调了支持艺术家并帮助他们实现特定创作愿景的目标，描述NFB为“创意实验室”。“艺术家带着一个想法来到我们这里，我们为他们提供一个游乐场，让他们在开发阶段进行探索，进行许多种探索[这些]在私人商业部门里真的不容易做到，”波波维奇说。“我们不以投资回报为基础。”对于波波维奇而言，她也曾制作过...