法国里昂——当墨西哥服装设计师安娜·特拉萨斯告诉托德·海恩斯服装最重要的事情是它的气味时，这位导演只有一个回应：“你被录用了。” 这位奥斯卡提名导演在里昂电影节上分享了关于他即将上映的佩德罗·帕斯卡主演的浪漫黑色电影《夜间》的轶事，提供了他在拍摄电影时的方法，涉及塑造电影的音乐和声音，以及那些无法在银幕上表达的感官。“我们用耳朵和眼睛来看电影，”海恩斯解释道。“但是那些引发嗅觉、触觉和其他感官的电影，才是让我们不断填充的电影。”海恩斯与长期合作的制片人克里斯汀·瓦琼一起在里昂，为四部他的电影举办回顾展： 《毒药》、《安全》、《远离天堂》和《我不存在》，包括前两部电影的全新修复版。导演的最新影片讲述了一位侦探（帕斯卡）和一位年轻女教师（丹尼·拉米雷斯）的故事，他们逃离1930年代洛杉矶的腐败前往墨西哥。他描述了自己在每次制作前给自己布置的功课。他表示，他会沉浸在与影片类型或电影风格相似的电影中，而不一定是历史背景。“就好像每次我都给自己布置了一个任务，”他说，解释了这些研究如何融入他所称的“图像书”，并与他的合作者分享。在为他的奥斯卡提名作品《梅–十二月》制作图像书时，这部电影与常见合作演员朱莉安·摩尔和娜塔莉·波特曼一起，海恩斯开始听米歇尔·勒格朗为约瑟夫·洛西的《中间人》创作的配乐。这段音乐很快成为项目的核心。他在第一天就把它放在片场，用于编排镜头运动。到剪辑阶段，这段音乐已经变得如此不可或缺，以至于海恩斯要求作曲家马塞洛·扎尔沃斯重新编曲和改编。“我们不能放弃它，”他回忆道。“它成为了影片结构、语言和能量的决定性部分。” 在里昂的前一晚观看了修复版的《安全》后，海恩斯赞扬了声音设计师莱斯利·沙茨，因为她为1995年的戏剧打造了不安的声音景观，摩尔在片中扮演一位患有神秘疾病的女性。他描述了影片中“所有奇怪、潜藏和无意识的声音”，创建了他称之为“磁场的形式，在其中她感知到的周围污染变得字面上是可听的。”转向他六次获得奥斯卡提名的2015年浪漫影片《卡罗尔》，海恩斯回忆起记者们不断祝贺他和明星凯特·布兰切特以及戛纳最佳女演员得主鲁尼·玛拉塑造强大女性角色。布兰切特对此表示反对：卡罗尔并不是不可战胜的女英雄，而是受制于时代、努力理解自己以及她想要如何生活的女性。“爱有一种激进和反社会的东西，”海恩斯说，他引用了法国伟大作家罗兰·巴特的《爱的言辞》，并与演员们分享了其中的片段。海恩斯还向瓦琼致敬，她在他努力筹集100万美元预算时为《安全》提供了帮助。他表示，没有她，这部电影就不存在。瓦琼早已对行业的商业现实有一定理解，她回忆起自己多年前给他的实用建议，当时他提议将他的第一部故事片《毒药》制作成三个相互关联的20分钟故事。“我说，你知道吗，托德？做成90分钟的，”她回忆道。 制片人对独立电影的现状进行了尖锐的观察。她看到年轻的美国人纷纷涌向老电影放映厅，包括她26岁的女儿，但对于行业所提供的内容感到担忧。“我觉得我们正在创造一代新的观众，但我们只是没有给他们足够的电影可看，”她说道。海恩斯也回顾了他童年对露西尔·鲍尔的痴迷，这激发了他的自传短片《多蒂被打》。他还暗示可能与《超级明星：卡伦·卡彭特故事》一同放映这部影片，这是一部用芭比娃娃制作的邪典短片，自从音乐版权的法律纠纷以来几乎没有公开放映过。这位导演在大力暗示可能会在周三晚上里昂电影节的惊喜放映中展现什么。里昂电影节将持续至10月18日。